第４９号マイナー・レーベル新録音新譜（１）

２Ｌ

ＡＣＣＮＥＴ

ACC 24206
\2500

ラファエラ・スミッツ（G）
（コルヤ・パンヒューゼン2006年製8弦ギター）

世界的に活躍する女流ギタリスト、ラファエラ・スミッツによるバッハ作品集。ラファエラ・スミッツはベルギー・アントワープ王立音楽院及びブリュッセル音楽院にて学ぶ。スペインにてホセ・トマス氏に師事。1986年に第20回フランシスコ・タレガ・ギターコンクールで女性初の優勝を果たす。その後も演奏、録音、審査員、教師として多岐にわたって活躍しています。また8弦ギターの名手としても高く評価されています。彼女は約30年間東西ヨーロッパ、南北アメリカ、そして日本の伝統楽器などを元に8弦ギター奏法の独自のスタイルを確立してきました。今回の編曲は、原曲で使用された楽器の個性を生かすように、コルヤ・パンヒューゼン社製のギターを駆使して演奏しています。彼女の研ぎ澄まされた感覚、技巧に裏付けされた音楽性は聴く者を終始魅了します。録音：2009年1月（ロザリオ教会、ベルギー）

アントン・シュテック(Vn)
クリスティアン・グーセンズ(Va)

ヴァイオリンとヴィオラの二重奏といえば、モーツァルト（M.ハイドン）の作品が有名ですが、このJ.ハイドンも素晴らしい作品。モーツァルトは2曲を残していますが、J.ハイドンは6曲からなるHob.VIを書いています。
明るく快活なメロディーが美しく、実力派のアントン・シュテックとクリスティアン・グーセンズの演奏で音楽的にも楽しませてくれます。
アントン・シュテックは強い個性と巧みな演奏で古楽ファンの注目を集め、今のドイツ古楽界をリードする存在です。レ・ミュジシャン・デュ・ルーヴル、コンチェルト・ケルンのコンサートマスターを務め、NAI¨VEのヴィヴァルディ・エディション（OP.30427）でもその名人ぶりを聴かせてくれました。また1996年から彼を中心に結成され、ヴィオラのクリスティアン・グーセンズもメンバーのシュパンツィヒ弦楽四重奏団としても活動、ACCENTレーベルからもハイドン弦楽四重奏(ACC 24197)をリリースしています。録音：2008年9月26-28日シーメンスヴィラ（ベルリン、ドイツ）

ＡＬＢＡ　１ＣＤ¥２２００

ＡＬＩＡ　ＶＯＸ

AVSA 9870
(SACD Hybrid)
\3000

「イスタンブール〜カンテミル著「文字を使う表記法による音楽書」、
　および、セファラードとアルメニアの伝承曲」
　　1.タクシーム（即興）
　　2.作曲者不詳（古代）：マカーム・ウッザル・ウスル・
　　　 デウリ・ケビール（カンテミルオウル手稿譜118）
　　3.セファラード（トルコ）：「小鳥たち」（イサーク・レヴィ編第1巻59番）／
　　　 「バラの茂み」（イサーク・レヴィ編第3巻41番）
　　4.タクシーム（即興）
　　5.カンテミル：マカーム・ムハッイェル・ウスル・ムハンメス
　　　 （カンテミルオウル手稿譜285）
　　6.アルメニア民謡：歌と踊り
　　7.タクシーム（即興）
　　8.ババ・メスト：マカーム・ヒュセイニー・セマーイー
　　　 （カンテミルオウル手稿譜268）
　　9.セファラード（スミルナ）：「私が知らなかった愛」
　　10.タクシーム（即興）
　　11.作曲者不詳（古代）：マカーム・シューリ・セマーイー
　　　 （カンテミルオウル手稿譜256）
　　12.楽師アショト（アルメニア）：ラメント
　　13.セファラード（トルコ）：「恩寵に満てる聖母」
　　14.タクシーム（即興）
　　15.エディルネ・リ・アフメド：マカーム・（ヒュセイニー・）
　　　 ウスル・チェンベル（カンテミルオウル手稿譜96）
　　16.サヤト・ノヴァ（アルメニア）：タクシーム（即興）とマカーム
　　17.タクシーム（即興）
　　18.アリ・ハジェ（アリ・ホジャ）：マカーム・ウッザル・ウスル・ベレウサン
　　　 （カンテミルオウル手稿譜148）
　　19.セファラード（スミルナ）：「太鼓腹の独り者」
　　20.タクシーム（即興）
　　21.作曲者不詳（古代）：マカーム・ヒュセイニー・サキール・アーア・リザー
　　　 （カンテミルオウル手稿譜89）

エルサレムの次はイスタンブール！！サヴァールと音楽を旅する文明の十字路！！

録音：2009年2月12-15日カタルーニャ自治州カルドーナ城参事会教会、DSD MULTI/　 STEREO　75’22”

アルバム「東洋＝西洋（1000−1600）」でも取り上げられたディミトリエ・カンテミル（1673−1723）は、大貴族の一族であったモルダヴィア公コンスタンティンの息子。10代半ばからモルダヴィア公になるまで居住したイスタンブールで、各国の歴史や言語（11ヶ国語を話し書けた）、東洋の音楽理論などを学び、トルコ音楽に関する論文を書いています。また、独自の記譜法を考案し、自作を含む数々の曲を書き残しました。
兄アンティオフの跡を継いでモルダヴィア公となりましたが、ロシア軍を包囲してトルコが勝利した1711年のプルート川の戦い（大北方戦争 (1700-21年)の１局面）において、 モルダヴィアに侵攻したピョートル1世軍に降伏したため、戦後ロシアに亡命し、ロシア帝国で公爵、宮廷顧問官として、後半生を過ごしました。モスクワに移ってからは、ラテン語でオスマン帝国史を書いたり、ルーマニア語でトルコ音楽入門を編纂したり、モルダヴィアの古い宮廷の習わしや民衆の伝統について編纂したりと、多方面への学術的関心、特にルーマニア音楽に関する貢献で、後世に知られています。
なお、手稿譜の名として定着しているカンテミルオウルはカンテミルのトルコ語での読みになります。「文字を使う表記法による音楽書」という題名のこの手稿には、自身の約40曲になる作品を含め、器楽曲が約350曲が収められており、オスマン・トルコ時代の貴重な資料となっています。
サヴァール率いるエスペリオンＸＸＩは、文化的、音楽的に、西と東が、それまで保っていた同質性の点において離れ始めた瞬間を、イスタンブールという都市を通して、この手稿譜から7曲、タクシームという即興曲を8曲、他に、セファラードとアルメニアの伝承曲を取り上げ、今の我々の魂に響き渡らせてくれます

ＡＬＩＵＤ

ACDHJ 039
(SACD Hybrid)
¥2400

ヘンデル：合奏協奏曲集　Op.3
　第１番変ロ長調、
　第２番変ロ長調、
　第３番ト長調、
　第４番ヘ長調、
　第５番ニ短調、
　第６番ニ長調

イル・コンチェルト・バロッコ
　1stVn：ヨナタン・タルボット（指揮、独奏）
　　　　　　ニコ・ブランドン、ラウラ・ブリュッヘン
　2ndVn：ルース・ホウトマン（独奏）クレア・フェイ、ノールテ・ザーネン
　Va：デヴィッド・ウールフレイ、リーフ・シッレベックス、
　　　ヘルムート・リーブル（第1＆2番）エンリケ・ゴメス（第1番）
　Vc：インヤ・ボッデン、ディーデリック・ファン・ディーク
　 Bs：アンドリュー・リード
　Ob：オファー・フレンケル（独奏）ペーター・タボリ
　 Fl：メロディ・ヨーマンス（独奏、第3番）
　Rec：ヘイコ・テア・シェッゲット、レイヌ・マリー・フェアハーゲン
　Fg：ノルベルト・クンスト、キース・ヘク（第1番）
　Cemb：スティーヴン・タイラー、デヴィッド・ジェンセン（第1＆6番）
　Org：スティーヴン・タイラー（独奏、第6番）

ACDHJ 037
(2SACD hybrid)
Multichannel/stereo
\4800

スティーヴ・ドブロゴス (1956-)：
　シェイクスピア・オラトリオ　「わたしの薔薇」（2007-09）

アネ・ソリー(指)
NASKA (国立交響室内管弦楽団),
オープス・プロジェクトCho
バルバラ・ファン・リント(Sp)
シンディ・アウツホーン(At)
レイン・コルパ(Tn)
マルティン・サンダース(Bs)
スティーヴ・ドブロゴス(Pf)

「きみを夏の一日にくらべたらどうだろう……きみが不滅の詩のなかで時と合体すれば、きみの永遠の夏はうつろうことはない……」シェイクスピアの『ソネット集』の初版にある154編のうちもっともよく知られる18番のソネット。若者への友愛を表明した一編の詩に示される "高貴な愛の精神" は、芸術家の心をさまざまにとらえてきました。ジャズピアニスト、作曲家としてスウェーデンの音楽シーンで活躍するドブロゴスが書いたシェイクスピア・オラトリオ《わたしの薔薇》では、このソネットをはじめとする16編のソネットが歌われています。
　スティーヴ・ドブロゴス (1956-) は、アメリカ、ペンシルヴェニア州ベルフォントの生まれ。少年時代にピアノを学んだ後、1978年にスウェーデンに渡り、ストックホルムの王立音楽アカデミーでピアノ、作曲、ジャズを学びました。シャネット・リンドストレム、ラドカ・トネフら女性ジャズヴォーカリストと共演、"コンテンポラリー・フュージョン" スタイルの作品をいくつも発表してきました。日本を含む世界各国の合唱団により歌われる《ミサ曲》 (1992) 、《レクイエム》 (2001) と《テ・デウム》 (2002) が代表作に挙げられます。
　《わたしの薔薇》は、《ミサ曲》と《レクイエム》を演奏したオープス・プロジェクト合唱団が寄せた「さらに大規模な作品、オラトリオでも」という提案がきっかけとなって作曲されました。
　序曲、間奏曲、ソネットをテクストとする16のトラックという構成。ネオロマンティックな音楽をベースに、ミュージカル、ジャズ、ブルース、ゴスペル、スピリチュアルとアメリカンフォークを交えた音楽は、親しまれ、愛されてきたドブロゴスのスタイルです。
　曲名の《わたしの薔薇》は、ソネット1番に由来し、作品は、31年連れ添ったカトリーナ夫人に捧げられました。
　オープス・プロジェクト合唱団はオランダの団体。ドブロゴスの《わたしの薔薇》は、新しい音楽を開拓しようとする彼らの3番目のプロジェクトとして2009年6月に初演されました。アネ・ソリーは、ユトレヒト音楽院で学び、2007年からオープス・プロジェクト合唱団の指揮者を務めています。アルト歌手として参加したシンディ・アウツホーンはプログレッシヴ・ロックバンド、Kayak (カヤック) のヴォーカルです。
　ドブロゴスのウェブサイトから You Tube の映像を見ることができます。　http://www.dobrogosz.com/（2009年2月6日-9日　Europalaan 教会 (ヘーレンフェーン、オランダ)

ＡＭＢＲＯＩＳＩＥ

(1)録音：2003年2月，1632年，1745年ヨハンネス・リュッケルス製作のクラヴサンを使用
(2)録音：2004年2月
(3)録音：2004年11月　使用楽器：ヨハネス・リュッカース1632年製（1787年フォン・ナーゲル改修）チェンバロ

ルセのバッハ演奏の名盤がお買い得ボックスになって登場。フランス組曲での各舞曲の性格の鮮やかな描き分けは見事。また、ヴィルヘルム・フリーデマン・バッハのためのクラヴィーア小曲集は、演奏も見事ですが、録音がこれまたすこぶる秀逸。ルセの霊感に満ち満ちた音が、艶かしいまでに美しく、一滴ももらさずにとらえられています。長らく入手困難だった個々のタイトルが一同に集まりました。お見逃しなく！

ＡＰＡＲＴＥ

AP 001
¥2500→¥2290

Dreams〜 Ophe´lie Gaillard／Craig Leon
　(1)ドビュッシー：亜麻色の髪の乙女
　(2)ドヴォルザーク：月に寄せる歌
　　（歌劇「ルサルカ」より）
　(3)グリーグ：ソルヴェーグの歌
　　 （「ペール・ギュント」より）
　(4)ベッリーニ：ああ、私がどんなにあなたを
　　お慕いしているか（歌劇「夢遊病の女」より）
　(5)ドニゼッティ：人知れぬ涙
　　（歌劇「愛の妙薬」より）
　(6)プッチーニ：私のお父さん
　　（歌劇「ジャンニ・スキッキ」より）
　(7)サティ：ジムノペディ第1番
　(8)サティ：グノシエンヌ第1番
　(9)フォーレ：パヴァーヌop.50
　(10)フォーレ：夢のあとに
　(11)ショパン：マズルカop.67-4
　(12)ショパン：ノクターンop.9-2
　(13)ラフマニノフ：ヴォカリーズ
　　 （op.34-14）
　(14)チャイコフスキー：感傷的なワルツ

オフェリー・ガイヤール
　（チェロ／フランチェスコ・ ゴフリラー(1737)）
ティモシー・レドモンド（指揮）、
ロイヤル・フィルハーモニック・ オーケストラ

名門レーベル「アンブロワジー」のプロデューサーとして名高いニコラス・バルトロメーが新しいレーベルを立ち上げました。第一弾は、オフェリー・ガイヤール。溜め息のようなセンシティヴさと大胆さを併せ持つガイヤールの魅力満載の名曲集です。音のよさ、クオリティの高さで定評のあるAmbroisieレーベルのプロデューサーが新たに立ち上げたレーベル、APARTEの第１弾。チェロ界のミューズ、ガイヤールがクラシックの名曲を優雅に繊細に奏でます。オペラのアリアでは朗々としたガイヤール節が冴えます。ショパンのマズルカは、溜息のような繊細さと低音での思いがけない力強さで、ピアノとはまた全く違う魅力に溢れています。しっとりとした陶器を思わせる名録音とあいまって、ガイヤールのチェロにノックアウトの１枚です。編曲を手がけたのは、クレイグ・レオン。レオンは、ジョシュア・ベルの「ロマンス・オブ・ザ・ヴァイオリン」プロジェクトを手がけ、このアルバムはクラシックの空前の大ヒットとして今なお記憶に新しいところ。ほかにもパヴァロッティのアルバムから、ポップスのアーティストのプロジェクトなど、幅広く活躍しています。

ＡＲＴＥ　ＶＥＲＵＭ

G.B.ペルゴレージ：スターバト・マーテル
　同：室内カンタータ「オルフェオ」
　　（レチタティーヴォNel chiuso centro、
　　アリアEuridice, e dove, e dove sei?、
　　レチタティーヴォSi, che pieta non v'e、
　　アリアO, Euridice, n'andro festoso）

バーバラ・ヘンドリックス（ソプラノ）
ウルリカ・テンスタム（メゾ・ソプラノ）
ドロットニングホルム・
　 バロック・アンサンブル

ヘンドリックスの表現力の豊かさに酔いしれる1枚

録音：2009年1月7-10日
2009年のラ・フォル・ジュルネ音楽祭公演演目。ヘンドリックスは、そのますます磨きのかかった声で我々を魅了しました。音楽祭にあわせて、スターバト・マーテルのみが収録された限定盤（ARV.007SPE／現行盤）が急遽発売されましたが、ここに新たに室内カンタータ「オルフェオ」が収録された通常盤がリリースされます。

2007年エリザベート王妃国際音楽コンクール
　 【ピアノ】上位入賞者
　　[CD1]
　　　(1)プロコフィエフ：ピアノ協奏曲第2番ト短調OP.16
　　　(2)ラフマニノフ：ピアノ協奏曲第3番 ニ短調op.30
　　[CD2]
　　　(1)ミゲル・ガルベス＝タロンシェール(b.1974)：
　　　　La Luna y la Muerte
　　　(2)クリス・デフォールト(b.1959)：Dedicatio 6
　　　(3)ラヴェル：夜のガスパール
　　　(4)ドビュッシー：前奏曲集第1巻より
　　　　「デルフォイの舞姫」、「アナカプリの丘」、
　　　　「雪の上の足あと」、「西風の見たもの」
　　　(5)ショパン：ピアノ・ソナタ第2番変ロ短調op.35
　　[CD3]
　　　(1)モーツァルト：ピアノ協奏曲第9番変ホ長調KV271
　　　(2)シューベルト：ピアノ・ソナタ イ短調 D537
　　　(3)シューマン：幻想小曲集op.12

世界最高峰の音楽コンクール「エリザベート王妃国際音楽コンクール」のライブ、特価で登場。ルネ・マルタンが推薦する話題のマンゴーヴァも参加。

2007年のエリザベート王妃国際音楽コンクール【ピアノ】の上位入賞者たちのライブ録音。2009年秋に来日のあったヴィニツカヤの演奏や、ラ・フォル・ジュルネ音楽祭などで人気急上昇のプラメナ・マンゴーヴァによるモーツァルトのピアノ協奏曲が入っているのも魅力です。
1位 アンナ・ヴィニツカヤ（ロシア）Anna VINNITSKAYA [Russian Federation]
2位 プラメナ・マンゴーヴァ（ブルガリア）Plamena MANGOVA [Bulgaria]
3位 フランチェスコ・ピエモンテージ（スイス）
4位 イーリャ・ラシュコヴィツキー（ロシア）
5位 リム・ヒョー＝スン
6位 リープレヒト・ヴァンベッケフォールト（ベルギー）

2009年のエリザベート王妃国際音楽コンクール
　【ヴァイオリン】の上位入賞者
　　[CD1]
　　　(1)チャイコフスキー：
　　　　ヴァイオリン協奏曲 op.35 ニ長調
　　　(2)ショスタコーヴィチ：
　　　　ヴァイオリン協奏曲第１番 イ短調 op.77(99)
　　[CD2]
　　　(1)W.A.モーツァルト：
　　　　ヴァイオリン協奏曲第４番 ニ長調KV218
　　　(2)タルティーニ＝クライスラー編：悪魔のトリル
　　　(3)パガニーニ：ヴァイオリン協奏曲第１番 ニ長調 op.6
　　[CD3]
　　　(1)ベートーヴェン：
　　　　ヴァイオリン・ソナタ第10番 ト長調 op.96
　　　(2)ドビュッシー：ヴァイオリン・ソナタ ト短調
　　　(3)イザイ：ソナタ ホ長調 op.27/6
　　　(4)クロード・ルドゥ(b.1960)：V…
　　　(5)ユン＝ホヮ・チョ(b.1973)：アグネス
　　[ボーナスCD]
　　　(1)ストラヴィンスキー：ディヴェルティメント
　　　(2)エネスコ：ソナタ第３番
　　　(3)プロコフィエフ：５つのメロディ
　　　(4)シュニトケ：ア・パガニーニ

2009年のエリザベート王妃国際音楽コンクール【ヴァイオリン】の上位入賞者たちのライブ録音。

1位 レイ・チェン（オーストラリア）
2位 ロレンツォ・ガット（ベルギー）
3位 イリアン・ガルネ（モルダヴィア）
4位 キム・スヨン（韓国）
5位 ニキタ・ボリソグレブスキ（ロシア）
6位 ヨン・スヨン（韓国）

2008年エリザベート王妃国際コンクール
　 【声楽】の上位入賞者たちのライヴ演奏

1位 スツァボルクス・ブリックナー（ハンガリー）／
　テノール
2位 イザベル・ドゥレー（仏）／
　メゾ・ソプラノ
3位 ベルナデッタ・グラビアス（ポーランド）／
　 メゾ・ソプラノ
4位 アンナ・ケイシアン（ジョージア州）／
　ソプラノ
5位 ユーリ・ハラデツキ（ベラルーシ）／
　テノール
6位 ガブリエル・フィリポネ（フランス）／
　ソプラノ
入賞 エリザベス・ベイリー（英）／
　ソプラノ
入賞 ライラ・クレール（カナダ）／
　ソプラノ
入賞 チャンガン・リン（韓国）／
　バリトン
入賞 ミシェル・ロジエール（カナダ）／
　メゾ・ソプラノ
入賞 タチアーナ・トレノギナ（ロシア）／
　ソプラノ
入賞 ユン・ナン・ヨン（韓国）／
　ソプラノ

2008年エリザベート王妃国際コンクール（声楽）の上位入賞者たちの演奏の記録。参加者の国籍も幅広いだけに、内容もフランスのオペラ・アリアからチャイコフスキーの歌曲まで、ヴァラエティに富んでいます。どれも熱演なだけに、大変充実したセットとなっています。

Anthonello MODE

AMOE 10014
\2600

ドメニコ・スカルラッティ（1685-1757）：
　ソナタ集
　　K.380  ホ長調
　　K.175  イ短調
　　K.263  ホ短調
　　K.264  ホ長調
　　K.208  イ長調
　　K.209  イ長調
　　K.238  ヘ短調
　　K.239  ヘ短調
　　K.132  ハ長調

西山まりえ（チェンバロ）

スペイン音楽を、スペイン人よりも、スペイン人らしく演奏するMARIEの魂はイベリア色（ラウル・マリャビバレーナ：指揮者／評論家）
ドメニコ・スカルラッティ  ソナタ集  〜鍵盤の魔術師〜

録音：2009年4月21-23日／新潟市小出郷文化会館

16世紀ヨーロッパ鍵盤音楽の始祖アントニオ・カベソン、対位法を確立した鍵盤音楽史上重要な作曲家アラウホやカバニリェス、またファンダンゴやソナタで知られるソレルなど、イベリア半島の音楽を霊感的かつ情熱的に奏で、本場の音楽家からも一目置かれる西山まりえによる初のスカルラッティ作品集。
2008年ユトレヒト音楽祭に招聘されスペイン鍵盤音楽リサイタルを行なうなど、国内のみならず海外でも高い評価を得る西山の本領が発揮された一枚。

●スコット・ロスが500曲からなる「ソナタ」の全貌を明らかにした今日でさえ、なにかにつけてレッテルを張って分類したがる世の人々は、ドメニコの作品を、父親アレッサンドロやペルゴレージ、ヴィヴァルディといった同時代の作品とひとくくりにして「イタリア音楽」の体系に押し込めるが、スペイン王国の支配下にあったナポリに生まれ、長じてポルトガルとスペインの宮廷に仕え、王妃の音楽教育係としてその人生の大半を過ごしたドメニコの音楽は、巷間云われるよりはるかにイベリアの音楽──フラメンコなど舞曲やカンテと呼ばれる世俗歌謡からの影響が顕著にあらわれている。そのことは、エミリア・ファディーニ（ドメニコの校訂楽譜を手がけるチェンバロ＆フォルテピアノ奏者：2007年来日）からも指摘されているものの、それが情報として伝わり始めたのはごく最近のこと。
●スカルラッティの音楽を見返せば見返すほど熱いイベリアの魂を感じる、と語る西山まりえが、今、満を持して取り上げるスカルラッティだけに、このCDは聴き逃せない。これまで仮面をまとっていたスカルラッティの音楽が、偉大なスペイン鍵盤音楽の系譜に連なる作品として、雄弁に生まれ変わる瞬間に立ち会える、といっても決して大げさではない。　（Office ENZO）

ＡＴＭＡ

「ドン・ジョヴァンニ」弦楽四重奏版 「歌のないオペラ」とは言わせない、豊かな表現力で新たなオペラの楽しみ方を発見

録音：2006年12月、2007年5月（ケベック）

フランツ・ヨーゼフ弦楽四重奏団によるモーツァルト「ドン・ジョヴァンニ」の弦楽四重奏版。 ドン・ジョヴァンニは1787年プラハで初演、翌年ウィーンで上演、たちまち話題を呼びました。当時、人気のオペラ作品は手軽に楽しむため編曲がもてはやされ、数多くの楽譜が出版されていました。 このアルバムでは、1798年ボンのニコラウス・ジムロック社から出版された楽譜を使用しています。楽譜はパリの国立図書館で所蔵されていたもの。ほぼ全曲収録され（レチタティーヴォを除く）、モーツァルトの才能の特徴をとらえた、歌と楽器の相互関係を完全に伝えています。「歌のないオペラ」という作品ではなく、話の筋の微妙な感情を音楽で巧みに表現しています。オペラ好きはもちろん、苦手意識のある人も大いに楽しむことのできるアルバムです。
フランツ・ヨーゼフ弦楽四重奏団はピリオド楽器を使用したカルテット。モントリオール古楽界の中心的存在の4人によって2002年に結成されました。

メンデルスゾーン：
　ピアノ協奏曲第1番ト短調Op.25
　ピアノ協奏曲第2番ニ短調Op.40
　交響曲第5番「宗教改革」Op.107

ルイ・ロルティ（指＆P）
ケベック交響楽団

久々！ ルイ・ロルティ最新録音は愛器ファツィオーリで初の弾き振りに挑戦

録音：2009年4月27、28日（ケベック）、使用ピアノ：ファツィオーリ

ルイ・ロルティは1959年モントリオール生れ。1984年のブゾーニ・コンクールの覇者。CHANDOSレーベルから30以上の録音が出ています。現在はドイツとカナダを拠点におき音楽活動を行っています。彼の9年振り、初の弾き振り録音で挑戦するのは、今年生誕200年を迎えたメンデルスゾーンの協奏曲と交響曲第5番。メンデルスゾーンの協奏曲といえば名曲ヴァイオリン協奏曲ですが、メンデルスゾーンはピアノの名手でもあり、未完のものも含め4曲のピアノ協奏曲を作曲しています。いずれもメンデルスゾーンらしい美しい旋律に彩られた作品。ここに収録されているのは、甘美で優雅な音楽が魅力的な第1番、憂いを帯びた第2番。ルイ・ロルティが愛用しているイタリアの銘器ファツィオーリ特有の明るく煌びやかでいて、柔らかい音色がさらに作品を優雅に際立たせています。また、メンデルスゾーン自身の転機ともなった作品交響曲第5番「宗教改革」。きめ細かなアンサンブルとスケールの大きさを感じさせる演奏です。

J.S.バッハ：クラヴィーア練習曲集第2巻
　イタリア協奏曲ヘ長調BWV971
　フランス風序曲　ロ短調　BWV831

多才なカナダの古楽奏者、アレクサンダー・ワイマン

録音：2008年4月22、23日（ケベック）

アレクサンダー・ワイマンは現在のカナダ古楽界で最も重要な音楽家の一人。鍵盤奏者、指揮者として様々なプロジェクトに関わっています。アンサンブル・トラジコメディア、フライブルク・バロック・オーケストラ、ジュスアルド・コンソートのメンバーでもあり、ケベック交響楽団、モントリオール交響楽団、レ・ヴィオロン・デュ・ロワでもソリストとして招かれています。
バッハは1735年に「クラヴィーア練習曲集第2巻」を出版。二段鍵盤のための作品が収められ、イタリア、フランスの様式を対比させた曲集。生き生きとした演奏を聴かせてくれるイタリア協奏曲、躍動的感に満ちたフランス風序曲は優雅に繊細に響かせています。

ＡＵＤＩＴＥ

録音：2008年8月4-7日スイス，アールガウ州ムーリ，修道院所属教会
DDD　ステレオ　73’20”

ムーリ修道院所属教会における第３弾目の録音は、その合唱隊席の特質を生かしたもの。音楽史上、ヴェネツィア、サン・マルコ大聖堂のステレオ効果が最も有名ですが、ムーリ修道院所属教会は、反響を配慮した８角形のドームで、そのうちの４面に合唱隊席を配し、音源が前方2方向の場合はエコーが、４方向の場合は立体音響が際立ち、どちらの場合にも、非常に色濃いサラウンド効果が得られるようになっています。
今回の録音は、タイトルにも示されるように、前方2方向の音源から得られるエコー効果を主眼としたもの。初期バロック時代に活躍した、楽器奏者としても名の通った独伊の作曲家たちの作品を集め、レ・コルネ・ノワールは、その空間効果を生かした響きを作り出しています。特にSACD SURROUND層の録音は、この効果の再現に力を発揮しています。

ＡＵＲＯＲＡ

ノルウェーの命令−現代ノルウェーのピアノ音楽

録音：2009年3月12日-15日　ソフィエンベルグ教会 (オスロ)
[制作：ホーコン・アウストボー　　録音：アルネ・アクセルベルグ]5.1 surround/stereo　64’25

ホーコン・アウストボー (1948-)。ノルウェー、コングスベルグの生まれ。国内で演奏活動を行った後、フランスに渡り、パリのコンセルヴァトワールとエコール・ノルマル音楽院で研究をつづけました。1971年にオリヴィエ・メシアン・コンペティションに優勝。ジュリアード音楽院とミュンヘンの州立音楽大学への留学を経て、1973年からオランダを拠点に活動を始めました。ロンドンのデイリー・テレグラフ紙は1974年、「彼のたいへんな才能は国際的に認められるべきだ」とアウストボーの音楽を評価しました。
ノルウェー国防軍軍楽隊と共演したメシアンの 《異国の鳥》 (ACD5057) につづく、ノルウェー作曲家協会のレーベル、Aurora への新録音でアウストボーは、20世紀から21世紀のノルウェー音楽界を代表する、それぞれ師弟関係にある4人の系譜をたどります。民俗音楽の再生にノルウェーのアイデンティティを示したグリーグとは異なるスタイルを選び、「強烈で独特の性格をもつ声のモザイクを創った」 (アウストボー) ファッテイン・ヴァーレンの《4つのピアノの小品》と《間奏曲》。伝統の民俗音楽と新しい語法を深いところで融合させ、その手法がバルトークとも比較されるクラウス・エッゲ 《哀愁のソナタ》。フィン・モッテンセンのソナタは、エッゲの第2番とならび1950年代中期ノルウェーを代表するピアノ曲とアウストボーが考える作品。この曲をアウストボーが1977年のベルゲン国際フェスティヴァルで演奏した際、モッテンセンは、彼の演奏を聴くためにオスロから足を運んだと言われます。今日のノルウェーでもっとも活躍の目立つひとり、ロルフ・ヴァリーンの《7つの命令》は、ベルゲンのダンスカンパニーCarte Blancheのために作曲されました。
ノルウェーのピアノ音楽を知る上でもっとも重要な、また、興趣の尽きない一枚です。

ＢＢＣ　ＬＥＧＥＮＤＳ

ＢＩＳ　１ＣＤ¥２５００

BIS SA 1693
(SACD hybrid)
\2600→¥2390

ベートーヴェン：
　(1)ピアノ協奏曲第４番ト長調 Op.58（1808年改訂版）
　(2)ピアノ協奏曲ニ長調 Op.61
　　（作曲者自身によるヴァイオリン協奏曲の編曲）

ロナルド・ブラウティハム (Pf)、
アンドルー・パロット（指）
ノールショピングＳＯ

ベートーヴェンの名作ピアノ協奏曲第4番の改訂版出現

SACDハイブリッド盤。ベートーヴェンのピアノ協奏曲第４番は1808年に作曲者自身の独奏で初演されましたが、譜面に書かれているものよりはるかに多くを弾いたと弟子のチェルニーも証言しています。この改訂稿は、ベートーヴェン研究で名高いバリー・クーパーが書き写したもの。通常版より煌きに満ち、ヴィルトゥオジックで洗練されているとのことで期待できます。カップリングは４番と同時期に作曲されたヴァイオリン協奏曲を後年ピアノ協奏曲に書き直したもの。両方をブラウティハム（通常のコンサートグランド使用）で味わえるのも豪華です。

(1)ショスタコーヴィチ：
　ピアノ三重奏曲第１番ハ短調 Op.8
(2)同：同第２番ホ短調 Op.67
(3)シュニトケ：ピアノ三重奏曲

ケンプ・トリオ
　【フレディ・ケンプ (Pf)、
　ピエール・バンセー（Vn）、
　アレクサンドル・シャウシヤン (Vc)】

若き三人が奏する屈折した世界

SACDハイブリッド盤。人気ピアニスト、フレディ・ケンプ率いるピアノトリオによる最新盤はショスタコーヴィチの２篇とシュニトケ。ショスタコーヴィチの第１番は彼最初の室内楽作品で、生前は未発表だったもの。初期ショスタコーヴィチならではの尖った音楽が楽しめます。シュニトケの作品は1985年、アルバン・ベルク生誕百年を記念して書かれた弦楽三重奏を７年後にピアノ三重奏へ編み直したもの。若くて切れ味の良い三人組が、屈折した世界を見事に演じています。

BIS SA 1662
(SACD hybrid)
\2600

(1)バーンスタイン：セレナード（プラトンの「饗宴」による）
(2)ブロッホ：バール・シェム
　（ハシディズムの生活のよる３つの情景）
(3)バーバー：ヴァイオリン協奏曲 Op.14

ワジム・グルーズマン（Vn）、
ジョン・ネシリング（指）
サンパウロＳＯ

アメリカから生まれたヴァイオリン協奏曲集

SACDハイブリッド盤。BISが力を入れるヴァイオリニスト、グルーズマンがアメリカの協奏作品に挑戦。ジャズのテイストも加味されたバーンスタイン、ユダヤ色濃厚なブロッホ、叙情的なバーバーまで盛りだくさん。グルーズマンの濃い味わいも独特でシェーンベルクとボダンツキーの血を引くネシリングの指揮も冴えます。

(1)デュティユー：遥かなる遠い国へ
(2)同：ザッハーの名による３つの詩節
(3)ルトスワフスキ：チェロ協奏曲
(4)同：ザッハー変奏曲

クリスティアン・ポルテラ（Vc）、
ヤーク・ヴァン・ステーン（指）
ウィーン放送ＳＯ

チェロの新星ポルテラによる先人たちへのレスペクト

SACDハイブリッド盤。若手注目株のポルテラが、同時代の偉大な先人たちへのレスペクトでかためたアルバム。デュティユーとルトスワフスキの協奏曲はロストロポーヴィチのために作曲され、彼の決定的名演の残る作品。小品はスイス出身で20世紀音楽の大擁護者となったパウル・ザッハーの70歳の誕生日を祝って1976年に競作されたもの。20世紀音楽に鋭い感性を示すポルテラの腕が光ります。

シュニトケ：交響曲全集
　(1)交響曲第0番 (1956/7)
　(2)第1番 (1972)
　(3)第2番「聖フロリアン」 (1979/80)
　(4)第3番 (1981)
　(5)第4番 (1984)
　(6)第5番 [コンチェルト・グロッソ第4番](1988)
　(7)第6番 (1992)
　(8)第7番 (1993)
　(9)第8番 (1994)
　(10)第9番[ラスカトフ補筆完成] (1997)

この記念碑的シリーズが何と6枚組2枚価格。シュニトケの世界にひたれる7時間

かつて知る人ぞ知る存在だったシュニトケを1990年代に世界的ブームにした大きなキッカケとなったBISの全曲録音シリーズが待望のセット発売。彼の交響曲は完成されたもので８作ありますが、学生時代の習作（０番）と、スケッチで残されたものを現代作曲家ラスカトフが判読して補筆完成させた第９番まで全10篇をまとめて聴くことができる超スグレモノ。それも６枚組２枚価格という破格値。シュニトケの作品は大編成のものが多く、この先これ以上の水準で全集が出るのも難しい時勢であると申せましょう。20世紀の歴史として持っていたいセットです。

BIS SA 1801
(SACD Hybrid)
\2600

J.S.バッハ：カンタータ全集 Vol.45
　1.第39番「割いて与えよ、飢えた者にあなたのパンを」BWV39
　2.第129番「主に誉れあれ」BWV129
　3.第187番「すべての者はあなたを待ち望む」BWV187
　4.ヴァイオリンと管弦楽のためのシンフォニアニ長調 BWV1045

BIS SA 1728
(SACD Hybrid)
\2600

エフゲニー・スドビン(Pf)、
グラント・レウェリン（指）
ノースカロライナSO

BIS SA 1584
(SACD Hybrid)
\2600→¥2390

メンデルスゾーン：
　1. 交響曲第１番ハ短調 Op.11
　2.同第４番イ長調「イタリア」Op.90
　3.序曲「ルイ・ブラス」Op.95

ユッカ＝ペッカ・サラステ（指）
ラハティSO

BIS 1438
\2500

クリスチャン・リンドベルイ(Trb)、
ストックホルム・チェンバー・ブラス

イダ・ファルク・ヴィンランド(Sop)、
リンネ金管五重奏団、
チェチーリア・リディンエル・アリン(指)
オルフェイ・ドレンガル男声合唱団

ＢＯＮＧＩＯＶＡＮＮＩ

GB 2443
(2CD)
¥4800

ニコリーニ：「水車屋の恋」

パトリツィア・ザナルディ（S ラウレッタ）
ダヴィデ・ロッカ（Br バルトローネ）
マヌエル・ピエラッテッリ（T アルミドーロ伯爵）
フランチェスカ・ランツァ（S リザウラ）
イ・ウォン・ジュン（Br ピッポ）
マッテオ・マッツォーリ（Br チバンドラ）
ファブリツィオ・ドルシ（指）
アミルカーレ・ザネッラ交響楽団

モーツァルトと同時代のイタリアオペラの名匠　ニコリーニの名作が復活！

録音：2007年10月10，11日，ピアチェンツァ（ライヴ録音）
89’43

ジュゼッペ・ニコリーニ（1762−1842）は、イタリア、ピアチェンツァ出身の作曲家。生年はモーツァルトのほぼ同時代で、チマローザ（1749年生）とロッシーニ（1792年生）の中間世代のオペラ作曲家として1820年頃まで活躍したものの、その後すっかり忘れ去られています。「水車屋の恋」は1794年の春にジェノヴァで初演された1幕もののオペラブッファ。水車小屋の粉挽きバルトローネはラウレッタと密かに結婚しているが、そうとは知らないアルミドーロ伯爵はラウレッタに恋するので、バルトローネは彼女の兄ということで誤魔化す。そこに伯爵を愛する男爵夫人リザウーラが訪れるので、伯爵はうろたえるは、二人の女はいがみ合うは。困ったバルトローネは、女装して暗闇に乗じて伯爵と逢引するが、そこにリザウーラが乱入、ラウレッタのはずがバルトローネで、伯爵もリザウーラもビックリ。結局バルトローネとラウレッタは仲直りし、伯爵に夫婦だと明かしてめでたし。ジュゼッペ・フォッパの台本は、随所でモーツァルトのダ・ポンテ三部作を思わせる箇所があって、モーツァルティアンにとっても興味深いものでしょう。ニコリーニの屈託のない音楽はたいへん親しみやすく、展開も簡単なので、気楽に楽しむことができます。演技達者な歌手たちと、堅実な指揮で、愉快なオペラをお楽しみください。

スタービレ：
　モテット「羊飼いたちが互いに言うだろう」
ソリアーノ：
　教皇マルチェリスのミサ，8声のモテット

ラッファエーレ・プッチアンティ（指）
オペラ・ポリフォニカ

パレストリーナを受け継いだローマの作曲家ソリアーノの大作「教皇マルチェリスのミサ」！

録音：2009年6月4-6日，フィレンツェ
44’12

フランチェスコ・ソリアーノ（1548/49−1621）は、16世紀末から17世紀初めにかけてのイタリアの作曲家。後半生をローマで過ごし、パレストリーナの流派を継いだ音楽家として重要な人物です。「教皇マルチェリスのミサ」は30分を越す大作で、パレストリーナの手法をさらに拡大しているという点で興味深い作品です。アンニバーレ・スタービレ（1535頃−1595）はもう一世代前のローマの作曲家。ラッファエーレ・プッチアンティは1972年生まれのピアニスト、合唱指揮者。オペラ・ポリフォニカを創設し、ルネサンス期の合唱作品を指揮して高い評価を得ています。

デニア・マッツォーラ・ガヴァッツェーニ（S エーヴ）
マッシミリアーノ・フィケーラ（Br アダン）
ジュゼッペ・ヴェネツィアーノ（T 叙唱者）
ダニエレ・アジマン（指）
アブ・アルモニアエ交響楽団，
アブ・アルモニアエ合唱団

GB 5161
\2400

ラッファエッロ・ネグリ(Vc)
デュオ・ノヴォチェンバロ
[キアーラ・アゴスティ(Fl)，
ディアドリム・サヴィオラ(Cemb)]
ニコラ・バローニ(Vc)
ファビアーナ・チャンピ(Cemb)
バルバラ・ヴィニュデッリ(S)
アントネッラ・グアスティ(Vn)
モニカ・モローニ(Fl)
アレッサンドロ・カルミニャーニ(CT)ほか

ＣＡＬＬＩＯＰＥ

録音：2009年4月

これでもか！と超絶技巧を並べたプログラムのリスト作品集の登場。コッポラ自身による選曲で、コッポラは、このプログラムからリストという人物像を浮き上がらせたかったと語っています。

没後50年作曲家、ヴィラ＝ロボスのギター作品集
10弦ギターの名手、ボエルが熱く奏でる

録音：2009年6月

ノスタルジックでやさしく、時にすすり泣きのようなギターの音色に胸を打たれる1枚。練習曲では超絶技巧に驚かされ、最終曲のショーロ第1番では、強烈に熱いリズムとむせび泣きのようなメロディに心奪われます。ベールスは、10弦ギター（6弦と4つのバス弦をもつ）の世界的名手。

ＣＡＳＣＡＶＥＬＬＥ

ＣＡＶＩ　ＭＵＳＩＣ

4260085531363
¥2600

シューベルト/リスト編曲：
　愛の使い D.957-1
　さすらい人 D.489
　いらだち D.795-7
　セレナード D.889
　糸を紡ぐグレートヒェン D.118
　セレナード D.957-4
　水の上で歌う D.774
　君こそわが憩い D.776
メンデルスゾーン：無言歌集より
　第3巻Op.38-3 ホ長調「詩人の竪琴」、
　第5巻Op.62-3 ホ短調「葬送行進曲」、
　第3巻Op.38-5 イ短調「情熱」、
　第5巻Op.62-6 イ長調「春の歌」、
　第6巻Op.67-4 ハ長調「紡ぎ歌」、
　第6巻Op.67-2 嬰ヘ短調「失われた幻影」
　第4巻Op.53-3 ト短調「胸さわぎ」
　第5巻Op.62-1 ト長調「5月のそよ風」

シルケ・アヴェンハウス(P)

録音：2008年12月、2009年3月　バイエルン・スタジオ（ミュンヘン）　59’11
生誕200年を迎えたメンデルスゾーン。シルケ・アヴェンハウスは彼女独自の視点で、この記念の年を祝っています。メンデルスゾーンの代表作の一つ「無言歌集」。「言葉のない歌」であるこの曲集とリスト編曲のシューベルト歌曲集に、描写的音楽や抒情的表現、テンポ、楽想など多くの共通点を見出し、交互に配置することにより、そのコンセプトを強めています。シルケ・アヴェンハウスの力強い表現と流麗な音楽が、個々の曲の美しさを際立たせています。

メンデルスゾーン：ピアノ・トリオ第1番ニ短調Op.49、
　　　　　　　　　　　ピアノ・トリオ第2番ハ短調Op.66

トリオ・ジャン・パウル
【エックハルト・ハイリガース(P)
　ウルフ・シュナイダー(Vn)
　マルティン・レール(Vc)】

録音：2009年1月　54’41
ヨーロッパ屈指の三重奏団トリオ・ジャン・パウル。1991年設立、1993年第1回大阪国際室内楽コンクール、1995年メルボルン室内楽コンクールで優勝。その後世界各国でコンサートや録音を重ね、大ベテラン・トリオとして活躍しています。トリオ名ジャン・パウルは、シューマンへの親近感だけではなく、「詩的な音楽」の追求、作品の神髄を追求する結成当初からの信条を表しています。彼らのCAviレーベル第1弾アルバムは、今年生誕200年を迎えたメンデルスゾーンの2つあるピアノ・トリオを収録。洞察力に溢れた彼らならではの高水準の演奏を聴かせてくれます。

ＣＬＡＶＥＳ　１ＣＤ¥２４００

ＣＯＶＩＥＬＬＯ

ブルックナー：交響曲第6番イ長調

マルクス・ボッシュ(指)
アーヘン交響楽団

大聖堂ライヴ・シリーズ第7弾
ボッシュ＆アーヘン響によるブルックナーの交響曲第6番

ステレオ　52’21”

2003年収録の第8番でスタートして以来、すでに6作を数え、佳境を迎えるボッシュ＆アーヘン響によるブルックナー交響曲全曲シリーズの第7弾。これまでのシリーズを通じて、ドイツ有数の古都アーヘンにそびえる大伽藍、聖ニコラウス教会でのライヴということで、大聖堂のゆたかな残響が魅力を引き立てるボッシュのブルックナー。全体で1時間を越えるチェリビダッケは異例にしても、最近ではノリントン盤の51分10秒に次ぐ52分21秒という演奏時間が示すように、その快速テンポも注目されるところです。
2002年よりアーヘン市の総音楽監督に就任して以降、にわかに注目を集めるボッシュの快進撃に当分の間目が離せそうにありません。

＝トラックタイム＝
Ⅰ.13’33”＋Ⅱ.15’22”＋Ⅲ.9’29”+Ⅳ.13’49”=TT.52’21”

メンデルスゾーン：
　交響曲第1番ハ短調Op.11
　交響曲第5番ニ長調Op.107「宗教改革」

マルクス・ボッシュ(指)
アーヘン交響楽団

メンデルスゾーン・アニヴァーサリーにおくる
ボッシュ＆アーヘン響による交響曲全集シリーズ第1弾は第1番＆「宗教改革」

ステレオ　58’02”

ブルックナー・シリーズで注目されるボッシュ率いる手兵アーヘン交響楽団。アニヴァーサリーを迎えた2009年にあらたにメンデルスゾーンの交響曲全集プロジェクトをスタートさせます。第1弾は通常の5曲のうち、作曲順では最初の2曲にあたる第1番と第5番「宗教改革」を収めており、これまで同様に大聖堂におけるライヴとなっています。
1969年生まれのボッシュは、ヴィースバーデン歌劇場のカペルマイスター（1996年〜2000年）、ザールブリュッケン歌劇場の監督（2000年〜2002年）を歴任、2002年よりアーヘン市の総音楽監督に就任して、その瞠目に値する活動はすでに広く知られるところです。
ボッシュは過去に、1990年に自らが結成し、芸術監督のポストにあるグループ、ヴォカペッラとオラトリオ「エリア」の録音を行い、デッサウのオケと交響曲第2番「讃歌」のレコーディングもおこなっていますが、進境著しい彼らの新録音シリーズの登場はおおいに期待をつなぐものといえるでしょう。

クリエイティヴ・コア

ＣＳＯ　ＲＥＳＯＵＮＤ

ミア・パーション(S)
クリスティアーネ・ストーティン(Ms)
シカゴ交響合唱団
デュアイン・ウルフ(合唱指揮)
シカゴ交響楽団
ベルナルド・ハイティンク(指)

ＤＹＮＡＭＩＣ

カヴァッリ：
　6声のマニフィカト
　10声のマニフィカト
　10声のカンツォーナ
　8声のマニフィカト
　8声のマニフィカト
　10声のマニフィカト
　私は喜び（ラエタトゥス・スム）
　12声のカンツォーナ
　主は言われた（ディクスィット・ドミヌス）

ブルーノ・ジーニ（指）
アンサンブル・ラ・ピファレスカ，
クレーマ・クラウディオ・
　モンテヴェルディ合唱団

モンテヴェルディの愛弟子、カヴァッリの宗教作品集

録音：2008年10月，アッバディーア・チェッレート
71'48

フランチェスコ・カヴァッリ（1602−1676）は、モンテヴェルディの一番弟子として名前は有名なものの、録音は決して多くはありませんでした。このCDにはカヴァッリのマニフィカトが5曲、カンツォーナが2曲収録されています。指揮者、合唱指導者のジーニは、カヴァッリの第一人者。クレーマのモンテヴェルディ合唱団は、1986年にジーニによって創設された合唱団で、2007年には英国のカンタベリー大聖堂に招かれています。

“ローマ　１６７０”
　ロナーティ：シンフォニア イ短調
　　（2つのヴァイオリンと通奏低音）
　コレッリ：ソナタ ニ長調
　　（ヴァイオリンと通奏低音））
　ストラデッラ：疑い，
　　キプロスの玉座を棄て，私を支えて
　マンネッリ：ソナタ第1番「ラ・フォッジャ」
　　Op.2-1（2つのヴァイオリンと通奏低音）
　作者不詳：ソナタ イ短調（ヴァイオリンと通奏低音）
　ロナーティ：シンフォニア ハ長調，
　　 パルティータ ト長調

マリア・パルンボ（指，cemb）
イル・コンチェルト・ダリアンナ
クリスティアーナ・アルカーリ(S)
ロベルト・スタッチョーリ(T)

珍しい17世紀後半のローマの音楽をあれこれ

録音：2006年11，12月
60'11

17世紀後半にローマで活躍した作曲家の作品が集められています。ご存知アルカンジェロ・コレッリ（1653−1713）、数奇な運命を辿った鬼才アレッサンドロ・ストラデッラ（1639−1682）は有名でしょう。カルロ・マンネッリ（1640−1697）は、年齢こそコレッリより一回り上ですが、ローマの楽壇ではヴァイオリンの同僚で、共に第1ヴァイオリンのトップを務めた人物。カルランブロージョ・ロナーティ（1645頃−1720）は、フランチェスコ・ジェミニアーニ（1687−1762）が若き日にミラノで師事した師匠として知られています。コンチェルト・ダリアンナは、1990年代末にローマで結成された古楽団体。ほとんどが世界初録音です。

ＦＡＲＡＯ

B 108039
¥2400

シューベルト、未完成ピアノ・ソナタ集
　シューベルト：ピアノソナタ　ヘ短調、D625
　ピアノソナタ　ハ長調、D279
　ピアノソナタ　ホ短調、D566
　ピアノソナタ　ハ長調、レリーク　D840

ＨＡＥＮＳＳＬＥＲ

93 241
¥2400

(1)ジャン＝エリク・スーシ(Va)
(1),(2)シルヴァン・カンブルラン(指)
　バーデン＝バーデン＆フライブルクSWR交響楽団
　　(旧称：SWR南西ドイツ放送交響楽団)

「ディアギレフとロシア・バレエ団の音楽Vol.5」
(1)ファリャ：バレエ「三角帽子」〜8曲
　序奏 / [第1部] 昼下がり / 粉屋の女房の踊り / ぶどう /
　[第2部] 近所の人たちの踊り / 粉屋の踊り / 代官の踊り / 終幕の踊り
(2)プロコフィエフ：バレエ「道化師」組曲Op.21bis

(1)録音：2008年5月26ー28日フライブルク・コンツェルトハウス / マインツ・ラインゴルトハレ(ライヴ・ステレオ)
(2)録音：2009年5月7日フライブルク・コンツェルトハウス(ライヴ・ステレオ)
DDD　ステレオ　76’24”
不世出の興行師ディアギレフ率いるロシア・バレエ団ゆかりの傑作をたどるシリーズの第5弾は、最新録音で聴くフランスとウクライナの気鋭指揮者ふたりによるファリャとプロコフィエフ。
1965年パリに生まれたファブリス・ボロンはザルツブルクのモーツァルテウムでギーレンとアーノンクールに師事したフランスの指揮者。1994年から98年にかけてフランダース交響楽団の首席指揮者を務め、1998年より2003年にかけてケムニッツ歌劇場の副音楽監督を務めたのち、2006/07および2007/08シーズンには当オケのほか、ライプツィヒ放送響、SWRシュトゥットガルト放送響、ベルリン・コンツェルトハウス・オーケストラ、ルクセンブルク・フィル、ベルン響などに出演、2008/09シーズンからはフライブルク歌劇場の音楽監督に就任しています。バレンシア生まれのソプラノ、サラを迎えたファリャはオケを存分に鳴らし切りじつに壮快、エネルギッシュな指揮ぶりが目に浮かぶようです。
いっぽう、1976年キエフ生まれの指揮者キリル・カラビツが取り上げるのは、プロコフィエフの「道化師」組曲。当オケをはじめ、ヒューストン響やロサンジェルス・フィル、ボルドー・アキテーヌ管に定期的に客演を重ねるカラビツは、オールソップのあとを受けて2009/10シーズンより、ボーンマス響の第13代首席指揮者に就任することが決まっています。けたたましい音響とモダニズムの先鋭的作風で知られるプロコフィエフ初期の傑作に、大胆に若い感性をぶつけているのが聴きどころといえるでしょう。

ホリガーの指揮で、ケクラン！

録音：2007年9月11-13日，2008年8月31日 68'04

近代フランスの作曲家、シャルル・ケクランの代表作2曲を、オーボエ奏者として高名なハインツ・ホリガーが指揮しました。「バンダール・ログ」は、ケクランの代表作の一つで、ラドヤード・キップリングの「ジャングル・ブック」に基づいた一連の作品の一つ。「バッハの名前による音楽の捧げもの」は、12曲からなる大作。題名通り、B-A-C-Hの音形をもとに展開させた様々なスタイルの音楽で、オンドマルトノも加わった大編成のオーケストラの美しい色彩は聞き物です。作曲家、指揮者としても高名なホリガーが明晰な音楽を作り上げています。

カンブルラン、ギーレンの音源！　 リーム・エディションの第4集！

録音：2007年11月2-5日（神とは何か），1991年3月21日（描かれざる絵），1989年10月17日（女／声）
69'30
ヴォルフガング・リーム・エディションの第４集です。今回もSWRの優れた音源を用いています。「神とは何か」は合唱とオーケストラのための作品。「描かれざる絵」という題名は、ドイツの画家エミール・ノルデ（1867−1956）が、第二次世界大戦中にナチスに活動を禁止された際、監視の目を逃れて描いた小さなサイズの水彩画のこと。ノルデは後年にこれらを通常サイズの油絵で書き直すつもりでいたのですが、実現したものは僅かでした。曲はそのイメージに基づいた管弦楽曲です。「女／声」1989年、ドナウエッシンンゲン音楽祭で初演された作品。

マーカス・クリード（指）
シュトゥットガルトSWRヴォーカルアンサンブル
アンドレアス・グラウ(P)
ゲッツ・シューマッハー(P)

録音：2008-2009年58'49

エリオット・カーターの合唱作品を8曲収録。大半は1930，40年代の作品です。合唱指揮の王者マーカス・クリードが、シュトゥットガルトSWRヴォーカルアンサンブルの優秀な合唱を見事に操っています。

93 252
(4CD)
\7500→¥6990

「ハイドン：ロンドン交響曲集(全12曲) / ノリントン」
　交響曲：
　　[CD 1]　72'11"
　　　第93番ニ長調Hob.I-93　(21'51")
　　　第97番ハ長調Hob.I-97　(24'15")
　　　第101番ニ長調Hob.I-101「時計」 (25'31")
　　[CD 2]　73'19"
　　　第94番ト長調Hob.I-94「驚愕」 (22'03")
　　　第98番変ロ長調Hob.I-98　(27'21")
　　　第102番変ロ長調Hob.I-102　(23'47")
　　[CD 3]　78'02"
　　　第95番ハ短調Hob.I-95　(20'18")
　　　第100番ト長調Hob.I-100「軍隊」 (28'08")
　　　第103番変ホ長調Hob.I-103「太鼓連打」 (29'28")
　　[CD 4]　73'49"
　　　第96番ニ長調Hob.I-96「奇蹟」 (24'53")
　　　第99番変ホ長調Hob.I-99　(21'47")
　　　第104番変ホ長調Hob.I-104「ロンドン」 (27'00")

サー・ロジャー・ノリントン(指)
SWRシュトゥットガルト放送交響楽団

2009年最新録音 アニヴァサリー・イヤーの掉尾を飾る話題盤 ノリントン＆シュトゥットガルト放送響 ハイドンの「ロンドン・セット」全曲

録音：2009年9月7-12日シュトゥットガルト・リーダーハレ、ヘーゲルザール(シュトゥットガルト音楽祭2009ライヴ)、ステレオ

ハイドン歿後200年のアニヴァーサリーを締め括るのはこれしかない！ノリントン率いるシュトゥットガルト放送響による「ロンドン・セット」が一挙にBOXセットで登場します。ノリントンはシュトゥットガルト放送響と、首席指揮者に就任した翌年の1999年にも第104番のライヴ録音(93.011)をおこなっていますが、このたびは第104番を含めたすべてが2009年の最新録音となっています。
持ち前の「ピュア・トーン」を武器につぎつぎと作品のイメージを一新し、とりわけベートーヴェンやモーツァルトといった古典派の作品で最高の成果を収めてきた当コンビによるハイドンとくれば、そもそも相性は悪かろうはずがありません。
フレージングはより徹底され、音を割ったブラスやケトル・ドラムも意表を突くというよりむしろ必然とさえおもえるほど自然で効果満点。前作ドヴォルザークの「新世界より」(93.251)も深化を続けるアプローチを実感させる内容でしたが、ハイドンの「ロンドン・セット」はフレッシュでエレガント、あたたかなぬくもりと、なにより音楽の喜びと楽しさを授けてくれるもの。これこそ10年間の集大成と呼ぶにふさわしく、ベートーヴェンやモーツァルトに匹敵する最大のヒット作となる予感さえ感じさせるものとなっています。なお、すべての曲の終演後に拍手が入ります。約22ミリ厚のクラムシェル・ボックス仕様。

98 200
 (9CD)
\7950

ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ全集

ゲルハルト・オピッツ(P)

録音：2004-2006年
ベートーヴェンといえばオピッツ、オピッツといえばベートーヴェン。1994年ＮＨＫの『ピアノ・レッスン』、2005年から日本で進められている全32曲連続演奏会、そしてHa¨nsslerの録音など、ベートーヴェン演奏の確固たる地位を確立しているオピッツ。順調にリリースされているオピッツのベートーヴェン・シリーズですが、遂に全集となって日本先行発売を致します。ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ全集の名盤とされている師ケンプとバックハウスをまさに引き継ぐ、近年のスタンダード的アルバムです。
　完璧なタッチ、確かな表現力、穏やかで真摯な演奏は、ストレートにベートーヴェンの音楽が聴き手に浸透します。このあとはシューベルトの録音が予定されており、ますます円熟の極みにあるピアニズムを聴かせてくれることでしょう。
★以前ご案内致しました国内仕様盤（KDC 8001）は在庫がなくなり次第終了となります。

ＨＭＦ

HMU 907484
\2600

シューベルト：歌曲集「冬の旅」（全曲）D911
　〔おやすみ、風見の旗、凍った涙、かじかみ、菩提樹、
　溢れる涙、川の上で、回想、鬼火、憩い、春の夢、孤独、
　郵便馬車、霜おく頭、からす、最後の希望、村で、あらしの朝、
　幻覚、道しるべ、宿屋、勇気、幻の太陽、辻音楽師〕

マーク・パドモア（テノール）
ポール・ルイス（スタインウェイ・ピアノ）

HMC 902052
\2600→¥2390

プレイエルの家にて
　ショパン：
　　１．アンダンテ・スピアナートop.22ト長調　２．バラード第3番 op.47 変イ長調
　　３．ノクターンop.48-1　４．ノクターンop.48-2　５．前奏曲op.28-13
　　６．前奏曲op.28-11　７．前奏曲op.28-4　８．前奏曲op.28-9　
　　９．練習曲op.25-1　１０．練習曲op.25-2　１１．練習曲op.25-12　
　　１２．ノクターンop.9-2　１３．ノクターンop.27-2　１４．前奏曲op.45
　　１５．前奏曲op.28-15　１６．マズルカKK IIb-5　１７．マズルカop.41-2
　　１８．マズルカop.41-3　１９．即興曲op.51　２０．ワルツop.42

アラン・プラネス（ピアノ／プレイエル社製1836年）

HMU 907505

HMX 2907541
(5CD)\5700→¥5290

THE ART OF THE VIOLIN〜アンドルー・マンゼ・スペシャル・ボックス
　[CD1-CD2]
　　コレッリ：ヴァイオリン・ソナタOp.5全集
　[CD3]
　　ヴィヴァルディ：
　　　ヴァイオリン協奏曲「海のあらし」RV253、
　　　「イル・ピアチェーレ」RV180、RV552、RV540、RV558、
　　　シンフォニアRV149
　[CD4]
　　ルベル：ヴァイオリン・ソナタ集
　[CD5]
　　モーツァルト：ヴァイオリン協奏曲集
　　　第3番ト長調K.216、
　　　第4番「軍隊」ニ長調K.218、
　　　第5番「トルコ風」イ長調K.218

HMX 2907536
(5CD)\5700→¥5290

ポール・オデット（リュート、キタローネ）

HMX 2908336
(5CD)
特価！
\5700→¥5290

メンデルスゾーン・ボックス
[CD1]
　(1)付随音楽「真夏の夜の夢」全曲
　(2)序曲「フィンガルの洞窟」
[CD2]オラトリオ「聖パウロ」
[CD3]オラトリオ「エリヤ」Op.70

HMX 2908304
(29CD+歌詞データpdf収録CD-ROM)
特別価格
\ 9450→¥8990
完売

宗教音楽集大成
[CD1]キリスト教初期の賛美歌集
　アンブロジア聖歌、5世紀の聖歌、
　古代ローマの賛美歌(ビザンティン7-8世紀)、Beneventan(南イタリア)、賛美歌(7-11世紀)、
　モサラベ聖歌(7-11世紀)、古代ローマの賛美歌(6-13世紀)／
　　　マルセル・ペレス(指揮)、アンサンブル・オルガヌム

[CD2]グレゴリオ聖歌
　・ユニベルシ・クィ・テ・エククスペクタント／ドミニク・ヴェラール(T)
　・レクイエム／アルフレート・デラー(指揮)デラー・コンソート
　・西暦1000年：この世の終わりのためのミサ曲〜アニュス・デイほか／アノニマス4
　・カリクスティヌス写本(1150頃)より〜サンティアゴの奇蹟ほか／アノニマス4
　・Cistercian聖歌(12世紀)／マルセル・ペレス(指揮)、アンサンブル・オルガヌム
　・マグヌス・リベル・オルガニ(12世紀)／ポール・ヒリアー(指)シアター・オブ・ヴォイセズ

[CD3]ポリフォニーの誕生
　・アキテーヌのポリフォニー(12世紀)(サン＝マルシャル聖堂／リモージュ)
　　　マルセル・ペレス(指揮)、アンサンブル・オルガヌム
　・ノートル・ダム楽派(12世紀)／　マルセル・ペレス(指揮)、アンサンブル・オルガヌム
　・レオナン：プロプテル・ヴェリタテム／　ポール・ヒリアー(指揮)シアター・オブ・ヴォイセズ
　・ペロタン：Graduel Viderunt omnesほか／　ポール・ヒリアー(指揮)シアター・オブ・ヴォイセズ
　・バンベルク写本のホケトゥス(13世紀)／　ポール・ヒリアー(指揮)、シアター・オブ・ヴォイセズ
　・13世紀のマリアの歌／アノニマス４ ・ブルターニューのグラドゥアーレ(13,14世紀)／
　　　マルセル・ペレス(指揮)、アンサンブル・オルガヌム
　・イギリスのレディー・ミサ(13, 14世紀)／　アノニマス4

[CD4]ポリフォニー芸術の爛熟
アルス・アンティカ
　[ノートル・ダム楽派]作曲者不肖Virgo flagellator
　[ペロティヌス楽派]作曲者不肖：Mors
　　　ポール・ヒリアー(指揮)、シアター・オブ・ヴォイセズ
　[14世紀の英国]
　　Campanis cum cymbalis. Honoremus Dominam、
　　Worldes blisse have good day (Benedicamus Domino)、
　　Valde mane diluculo、Ovet mundus letabundus
　　　ポール・ヒリアー(指揮)、ヒリアード・アンサンブル
アルス・ノヴァ＆前ルネッサンス
　・デュファイ：アヴェ・レジナ・チェロルム／　オルランド・コンソート
　・ダンスタブル：
　　　サルヴェ・スケマ・サンクティタティス、サルヴェ・サルス・セルヴロルム、
　　　カンタント・チェリ・アグミナ／
　　　オルランド・コンソート
　・プルンマー：アンナ・マーテル・マトリス・クリスティ／
　　　　ヒリアード・アンサンブル
ルネッサンス
　・ジョスカン・デプレ：サルヴェ・レジーナ／
　　　シャペル・ロワイヤル、ヘレヴェッヘ(指揮)
　・クレマン・ジャヌカン：コングレガーティ・スント／
　　　アンサンブル・クレマン・ジャヌカン、ドミニク・ヴィス(C-T)
　・ウィリアム・バード：宗教歌集より／　デラー・コンソート、マーク・デラー
　・ジェズアルド：トリブラシオネム・エ・ドロレム、エッケ・コモド・モリトゥール・ジュストゥス／
　　　ヘレヴェッヘ(指揮)、ヨーロッパ声楽アンサンブル
　・ハンス＝レオ・ハスラー：アド・ドミヌム／
　　　ヘレヴェッヘ(指揮)、ヨーロッパ声楽アンサンブル

[CD5]ルネッサンス中期のポリフォニー(1)
　・マショー：ノートルダム・ミサ／
　　　ポール・ヒリアー(指)、エストニア室内フィルハーモニー合唱団
　・ジョスカン・デプレ：ミサ・パンジェ・リングア／
　　　アンサンブル・クレマン・ジャヌカン、ドミニク・ヴィス
　・クレマン・ジャヌカン：ミサ「戦争」／
　　　アンサンブル・クレマン・ジャヌカン、ドミニク・ヴィス

[CD6] ルネッサンス中期のポリフォニー(2)
　・ラッスス：ミサ「Tous les regretz」／
　　　ウエルガス・アンサンブル、パウル・ファン・ネーヴェル(指揮)
　・パレストリーナ：ミサ・ヴィリ・ガリレイ／
　　　ヘレヴェッヘ
　・ウィリアム・バード：４つの声のためのミサ／
　　　プロ・アルテ・シンガーズ、ポール・ヒリアー(指)

[CD7]バロックのプティ・モテ＆グラン・モテ
≪グラン・モテ≫
　・アンリ・デュモン(1610-1684) ：メモラーレ／
　　　シャペル・ロワイヤル、ヘレヴェッヘ(指)
　・リュリ：怒りの日／　シャペル・ロワイヤル、ヘレヴェッヘ(指)
　・ドラランド：スーペル・フルミナ・バビロニス／
　　　レザール・フロリサン、クリスティ(指)
　・シャルパンティエ：テ・デウム／　レザール・フロリサン、クリスティ(指)
≪プティ・モテ≫
　・リュリ：アヴェ・チェリ／　レザール・フロリサン、クリスティ(指)
　・ドラランド：ミゼラトール・エ・ミゼリコール／
　　　レザール・フロリサン、クリスティ(指)

[CD8]哀歌、ルソン・ド・テネブル
　・マッサイーノ：聖週間における預言者エレミアの哀歌のための音楽より／
　　　ウエルガス・アンサンブル、パウル・ファン・ネーヴェル(指)
　・ラッスス：エレミアの哀歌より／
　　　ウエルガス・アンサンブル、パウル・ファン・ネーヴェル(指)
　・シャルパンティエ：水曜日のためのルソン・ド・テネブル／
　　　コンチェルト・ヴォカーレ、ルネ・ヤーコプス(指)
　・クープラン：ルソン・ド・テネブル／　コンチェルト・ヴォカーレ、ルネ・ヤーコプス(指)
　・クシェネク：預言者エレミアの哀歌／　マルクス・クリード(指)RIAS室内合唱団

[CD9-10]バロックの晩課
　・モンテヴェルディ：聖母マリアの夕べの祈り／
　　　フィリップ・ヘレヴェッヘ(指)シャペル・ロワイヤル、コレギウム・ヴォカーレ
　・ロヴェッタ：ルイ１４世のためのヴェネツィアの晩課／　カントゥス・ケルン、ユングヘーネル(指)

[CD11-16]オラトリオ
　A.スカルラッティ：オラトリオ「殺人の始まり」／　ヤーコプス
　ヘンデル：メサイア／　クリスティ(指)、レザール・フロリサン
　メンデルスゾーン：聖パウロ／　ヘレヴェッヘ

[CD17]宗教改革期の音楽(1)
　・セルミジ(c.1490-1562)：「花咲く齢に生きる限り」／　アンサンブル・クレマン・ジャヌカン
　・レスカトール：「世の虚しさとうつろい易さについての八行詩」より／
　　　アンサンブル・クレマン・ジャヌカン
　・トマス・タリス：大司教パーカーのための9つの詩編歌／
　　　スティレ・アンティコ
　・パーセル(1659-1695)：主よ、われらの攻めを忘れてください／
　　　コレギウム・ヴォカーレ、ヘレヴェッヘ(指)
　・シュッツ：ドイツ鎮魂ミサの形式によるコンチェルト／
　　　シャペル・ロワイヤル、ヘレヴェッヘ(指)
　・ニコラウス・ブルーンス(1665-1697)：ドイツ・カンタータより／
　　　カントゥス・ケルン、ユングヘーネル(指)
　・J.S.バッハ：ミサ・ブレヴィスヘ長調BWV 233／
　　　カントゥス・ケルン、ユングヘーネル(指)

[CD18-19]宗教改革の時代の音楽(2)
　J.S.バッハ：クリスマス・オラトリオ／　ルネ・ヤーコプス

[CD20]スターバト・マーテル
　G.B.ペルゴレージ：スターバト・マーテル／　コンチェルト・ヴォカーレ、ルネ・ヤーコプス
　ボッケリーニ：スターバト・マーテル／　コンチェルト・ヴォカーレ、ルネ・ヤーコプス
　ボッケリーニ：スターバト・マーテルG.532(初稿)／
　　　アニェス・メロン(S)、アンサンブル415、キアラ・バンキーニ(指、Vn)

[CD21]スターバト・マーテルその2
　ヴィヴァルディ：スターバト・マーテルRV621／
　　　アンドレアス・ショル(C-T)、アンサンブル415、キアラ・バンキーニ
　ロッシーニ：スターバト・マーテル／　クリード(指)、RIAS室内合唱団

[CD22]レクイエムその１
　W.A.モーツァルト：レクイエムK. 626／　ヘレヴェッヘ(指)

[CD23]レクイエムその２
　ブラームス：ドイツ・レクイエム／　ヘレヴェッヘ

[CD24] レクイエムその３
　フォーレ：レクイエム(1893年室内楽稿)／
　　　ヘレヴェッヘ(指)
　デュリュフレ：レクイエム Op.9〜合唱、小管弦楽とオルガン版(第3稿)／
　　ビル・アイヴス(指)オックスフォード・マグダレン・カレッジ合唱団、エングリッシュ・シンフォニア

[CD25]近代(1)
　ベートーヴェン：ミサ・ソレムニスop.123 ニ長調／　ヘレヴェッヘ(指)

[CD26]近代(2)
　メンデルスゾーン：詩編集
　　詩篇第100番「全地よ、主に向かって喜びの声をあげよ」、
　　詩篇第2番Op.78−1、詩篇第43番Op.78−2、
　　詩篇第22番Op.78−3、コラールモテット「われら人生の半ばにありて」Op.23−3、
　　モテット「主よ、今こそあなたは、このしもべを」Op.69−1、
　　「全地よ、主にあって喜べ」「わたしの魂は主をあがめ」、
　　ミサ・ブレヴィス
　　〔「キリエ・エレイソン」「天にまします神に栄光あれ」
　　「聖なるかな、聖なるかな、聖なるかな」〕、
　　「主よ、われらが願いに慈悲をたれたまえ」
　　　マルクス・クリード(指)RIAS室内合唱団
　ブルックナー：モテット集〜アヴェ・マリアほか／
　　　ヘレヴェッヘ(指)、シャペル・ロワイヤル、コレギウム・ヴォカーレ

[CD27-28]近代(3)-(4)
　プーランク：
　　悔悟節のための4つのモテット(1938〜39)、
　　サルヴェ・レジーナ、クリスマスの4つのモテット(1952)、ミサ　ト長調／
　　　RIAS室内合唱団、クリード(指)
　バーンスタイン：ミサ／
　　　ベルリン・ドイツ交響楽団、ケント・ナガノ(指)

[CD29]東方正教会の音楽
　ラフマニノフ：晩祷op.37／　
　　ポール・ヒリアー(指)、エストニア室内フィルハーモニー合唱団
　17, 18世紀の東方正教会の聖歌〜
　ボルトニャンスキー、サルティ、ティトフ、ガルッピ、ディレツキ、ヴェデルらの作品
　　ポール・ヒリアー(指)、エストニア室内フィルハーモニー合唱団

[CD30]pdfデータ収録のCD-R
　すべての楽曲の歌詞（日本語は含みません）データを収録

ＨＵＮＧＡＲＯＴＯＮ　１ＣＤ¥２３００

[CD 1]
　バルトーク： 弦楽四重奏曲
　　第1番Op.7(1908-1909, BB 52, Sz 40)
　　第3番(1927, BB 93, Sz 85)
　　第5番(1934, BB 110, Sz 102)
[CD 2]
　バルトーク：弦楽四重奏曲
　　第2番Op.17(1915-1917, BB 75, Sz 67)
　　第4番(1928, BB 95, Sz 91)
　　6番(1939, BB 119, Sz 114)

ミクロコスモス弦楽四重奏団
ガーボル・タカーチュ＝ナジ(第1Vn)
ゾルターン・トゥシュカ(第2Vn)
シャーンドル・パップ(Va)
ミクローシュ・ペレーニ(Vc)

新全集の超目玉！大家ペレーニが率いるミクロコスモス・クァルテットによるバルトークの弦楽四重奏曲全集

録音：2008年1月11-17日、3月3-5日、4月20-26日、6月15-19日フェニックス・スタジオ(セッション)
DSDマルチチャンネル　ステレオ　152’46”、[CD 1]　75’21”、 [CD 2]　77’25”

HUNGAROTONの壮大なるプロジェクト「バルトーク・ニュー・シリーズ」に、いよいよ最重要作品、弦楽四重奏曲全曲が登場します。演奏を手がけるのは、大家ペレーニが率いる注目のアンサンブル、その名もミクロコスモス・クァルテット。
自らの語法を確立しつつあった頃の第１番に始まり、最盛期の最後にあたる第６番まで、バルトークが27歳から58歳までのおよそ30年間に書き綴られた6つの弦楽四重奏曲は、それぞれがその時期の異なる作風を代表することや、内容の重要性からもしばしばベートーヴェンのそれに比較され、このジャンルの金字塔と呼ぶにふさわしいものです。
屈指の名作だけに新旧さまざまな団体による個性豊かな名盤が目白押しですが、ペレーニ以下ハンガリーのベテラン勢によるアプローチは、たとえば第2番や第5番では民俗調の主題やリズムの扱いにバルトークと同じ絶対的な血の強みを感じさせるいっぽう、第3番、第4番あたりでの切れ味にも不足しておらず、この先のスタンダードとして通用する強力な内容といえるでしょう。2008年の最新録音でSACDハイブリッド盤仕様。

名作「ヴァイオリン協奏曲」だけではなかった。 驚愕、ゴルトマルクの時代に先んじたピアノ曲。

録音：2008年11月24-26日、2009年4月16-19日フンガロトン・スタジオ
DDD　60’ 52”

ヴァイオリン協奏曲で知られるハンガリーの作曲家カール・ゴルトマルク(1830-1915)。これまでほとんど知られなかった彼のピアノ曲をすべて録音するシリーズも第３弾となりました。今回の目玉は代表作のひとつ「シャクンタラー」の彼自身によるピアノ版が含まれていること。また、ダリアの花を描いた「ジョージナ」は一見親しみやすそうながら、初期シェーンベルクを思わす超半音階的和声が斬新。想像以上に時代に先んじていたことを納得できます。

オーストリア＝ハンガリー帝国の楽長パツェラーの作品集に続篇　ムード満点の歌曲ほかすべて世界初録音

録音：ブダペスト、RAZスタジオ
DDD　ステレオ　61’28”

オーストリア北東部のバーデン・バイ・ウィーンに生まれ、オーストリア＝ハンガリー帝国の楽長として活躍したヤーコプ・パツェラー(1869−1957)。帝国解体後に作曲家としての余生をブダペストで過ごしたパツェラーは200を超える作品を書いたものの、死後50年を経て未出版の自筆譜がようやく再発見され始めたばかり。軍人の経歴に直結した行進曲集(HCD16887)とは対照的に、続篇に収められた歌曲やワルツの数々は当時の風俗を偲ばせるムード満点の内容となっています。

あふれる歌と“自らの楽器チェロ”が大活躍　ダンツィのデュオ作品、世界初録音

録音：2008年5月ジューロー、カルヴァン派教会
DDD　ステレオ　61’14”

15歳でマンハイム宮廷楽団のチェリストに就任し、選帝侯がミュンヘンに移ったのちは、父の跡を継いで宮廷楽団でやはりチェリストを務めたフランツ・ダンツィ(1763−1826)。おそらく1800年ごろに書かれたと思われ、世界初録音となる4つの二重奏曲は、チェロのパートが際立って雄弁。木管五重奏をはじめ、とにかく数の多いことでも知られるダンツィの室内楽作品ですが、生前はジングシュピールの作曲家としておおいに評判を取り、また、ウェーバーのよき理解者として「魔弾の射手」「オイリアンテ」のカールスルーエ初演などを手がけていることから、ここでも共通する特徴として歌心にあふれているところも魅力です。
オリジナル楽器ですぐれた演奏を聴かせるのは、ブリュッヘンの18世紀オーケストラ、サヴァールのコンセール・デ・ナシォンなど古楽団体に参加するポシュヴァネツと、同じくサヴァールの団体やミンコフスキのルーヴル宮音楽隊などに参加するマーテーという顔合わせ。

ハイドンに匹敵する人気を博したクロンマーの弦楽四重奏曲、世界初録音

録音：2008年1月11-13日フンガロトン・スタジオ
DDD　ステレオ　69’42”

モラヴィアのカメニツェに生まれ、ウィーンに出て大成功を収めたクロンマーは、一時期ハンガリーで活動していた経歴があります。シモントルニャ(現在のハンガリーのトルナ県)で、シュテュルン公の宮廷オーケストラのヴァイオリニストとして雇われ、まもなく音楽監督に就任。こののち、ペーチュの大聖堂のヴァイオリニスト、さらに聖歌隊指揮者にも就任しています。こうしたいきさつもあって、ハンガリーのHUNGAROTONからクロンマーの世界初録音が登場します。
クロンマーは300を超える作品を残し、今日では主に管楽器の協奏曲で知られていますが、じつに72曲におよぶ弦楽四重奏曲を残していることから、当時ハイドンにならぶ大家とみなされていました。正式なタイトルを協奏的四重奏曲(Quatuors Concertans)という作品7は、3曲でワンセットというところが、かれによるほかの弦楽四重奏と同じで、ソナタ形式による第1楽章で開始され、ロンドもしくはソナタ形式のフィナーレで閉じられる全4楽章形式の構造も共通しています。ほかに、陽気な調子だったり(第1番)、厳格な対位法が用いられていたり(第2番)、がちゃがちゃとぜんまい仕掛けのよう(第3番)だったりと、それぞれの性格的なメヌエット楽章もまた、おもいがけない魅力にあふれています。