第５２号マイナー・レーベル新録音新譜（３）

ＡＮＥＭＯＳ

ルエダ：
　ポケットの楽園／マリンバのための練習曲／
　表情豊かな練習曲／ルナ・ヌエバ／常動曲

ＡＶＩＥ

AV 2158
（2CDs／特別価格）
¥3600

英国の才女イモジェン・クーパー！シューベルト・ライヴ第3弾登場！

ロンドンのクィーン・エリザベス・ホールを舞台として繰り広げられている英国の才女イモジェン・クーパーの"シューベルト・ライヴ"。
"Vol.1"（AV 2156）、"Vol.2"（AV 2157）での名演で、現代最高のシューベルティアンの1人という地位と名声を確固たるものとしたイモジェン・クーパーが贈る"Vol.3"には、シューベルト1825年の傑作にして"もう1つの未完成"、ピアノ・ソナタ第15番（レリーク）を収録！
『 私はシューベルトのスペシャリストと呼ばれることに全く恐れはありません 』と語るイモジェン・クーパー。
"シューベルト・ライヴ"の演奏には、シューベルトの音楽への揺るぎない自信と想い、長き歳月の中でさらに進化した技巧と音楽性、そして楽譜だけでなく内面までを見つめ続けたイモジェン・クーパーのシューベルト観の全てが込められている。
J・S・バッハからトーマス・アデスまでの広いレパートリーを持ちながらも"シューベルト"にこだわり続けるイモジェン・クーパーの"シューベルト・ライヴ"。21世紀の名演にご期待下さい。

※2008年4月15日、2009年4月22日＆12月8日、クィーン・エリザベス・ホール（ロンドン）でのライヴ録音。

元ディープ・パープルのキーボード。ジョン・ロードのクラシック作品第2弾！

ダラム大学の創設175周年記念作品「ダラム・コンチェルト」（AV 2145）で"クラシック"の作曲家としてデビューを飾ったイギリスの伝説のハードロックバンド、ディープ・パープルの元メンバー、ジョン・ロード（1941−）。
結成から1976年の解散、1984年の再結成から2002年までディープ・パープルのキーボードとして活躍し、2002年にクラシックの作曲家へと転身を遂げたジョン・ロードの「ダラム・コンチェルト」に続く新作は、"フルート"と"ピアノ"、"弦楽オーケストラ"が織り成す美しき組曲。
この「トゥ・ノーティス・サッチ・シングス」はただの管弦楽組曲ではなく、ジョン・ロードの長年の友人であり2009年に他界したサー・ジョン・モーティマー（1923−2009）に捧げるために作曲された特別な作品なのである。
オーケストラは名門ロイヤル・リヴァプール・フィル、指揮者はRNCMウィンド・オーケストラのコンダクターとして幅広いジャンルを振ってきたクラーク・ランデル、そしてピアノは作曲者ジョン・ロード自らが担当！
前作「ダラム・コンチェルト」はイギリスのクラシカル・チャートで初登場トップ10入りを果たしているだけに、クラシック、ジョン・ロード、そしてディープ・パープルのファンを巻き込み話題となること必至。ディープ・パープル時代とは全く異なるジョン・ロードの雄大な音楽美の世界に身を委ねてみて下さい ——。

麗しきリコーダー奏者パメラ・トービー登場！ラ・セレニッシマのヴィヴァルディ！

1994年に結成された"ヴィヴァルディ"と"北イタリアのバロック音楽"のスペシャリスト集団ラ・セレニッシマのアヴィー第8弾は、ソリストに麗しきリコーダー奏者パメラ・トービーを迎えてのヴィヴァルディの協奏曲集！
神聖ローマ皇帝カール6世に献呈された「ラ・チェトラ」Op.9からの協奏曲＝『皇帝たち』、海の神トリトンの法螺貝とリンクさせた「コンカ」RV.163＝『神々』、ヴィヴァルディが教師を務めたピエタ院の女生徒たち＝『天使たち』の3つの要素がアルバムのテーマとなっている。
リコーダーのパメラ・トービーやヴァイオリンのエイドリアン・チャンドラーたちが生み出す音色が、時には神々や皇帝たち、また時には天使たちへと表情を変えながらヴィヴァルディの音楽を1つ1つ語ります。

ウェン＝シン・ヤン（チェロ）

24歳という若さでバイエルン放送響の首席チェロ奏者に就任し、同オーケストラのシェフを務めたマゼールから最大級の賛辞を寄せられた台湾人チェリスト、ウェン＝シン・ヤン。
最新録音となる「無伴奏チェロたのための作品集」には、シュタルケルの代名詞コダーイの「無伴奏ソナタ」や、シュタルケルがアレンジを加えたボッタームントの「パガニーニの主題による変奏曲」など、19〜20世紀の無伴奏作品を収録。
15年間在籍したバイエルン放送響時代に共演を重ねたコリン・デイヴィスやサヴァリッシュ、ビシュコフ、ヤンソンスといった世界的名匠たちから太鼓判を押されたヴルトゥオーゾ、ウェン＝シン・ヤンの研ぎ澄まされた技巧と音楽性が、5つの無伴奏作品の真価を引き出します。

カーラ（Cala）の"ニューヨーク・フィルの首席奏者たちシリーズ"以来となるニューヨーク・フィルの首席ファゴット奏者ジュディス・ルクレアのソロ・アルバム。
数多くの巨匠たちと共演を重ねてきたルクレアが新しいソロ・アルバムのためにチョイスしたのは、パリ・ギャルドの第8代楽長ロジェ・ブトリーの「アンテルフェランス?」やサン＝サーンスの「ソナタ」などファゴット奏者にとって大切な作品ばかり。
ピッツバーク響の首席ハープ奏者ファン・ホエセンや、前作（CACD 0515）でもデュオを組んだジョナサン・フェルドマンなど共演者たちもルクレアに負けず劣らず強力。ルクレアの妙技が"ソロ楽器"としてのファゴットの地位と知名度をさらに向上させてくれることだろう。

アヴィー初登場となるサンパウロ出身のブラジル人ピアニスト、フェリペ・スカリウシは、生まれ故郷のサン・パウロとニューヨークのマンハッタン音楽院でピアノ学び、アイルランドでは名手ジョン・オコーナーに師事。
2005年9月にはカーネギー・ホール・デビューを果たすなど、偉大なる先人ネルソン・フレイレに続く存在として期待を集めている。そのフレイレが得意としているシューマンを敢えてデビュー・プログラムに選んできたチャレンジ精神が頼もしい。

2006年の結成以来、活動拠点のアメリカ（ニューヨーク）とイギリスの両国で、急速に評価を高めている男声4重奏のア・カペラ・アンサンブル、ニューヨーク・ポリフォニー。
バードやタリス、タヴァナーの音楽にノルウェーで活躍するリヴァプール生まれの作曲家アンドルー・スミス（1970−）の音楽が加わり時空を超越した"チューダー朝の音楽"でのハーモニーは、英グラモフォン誌や英BBCミュージック・マガジン誌で激賞された前作以上に神々しく神秘的。

ユダヤ系ハンガリー人の医師一家に生まれたハンス・ガル（1890−1987）は、ナチスのユダヤ人迫害から逃れるためにドイツ、オーストリアからスコットランドへと移住し、自らの命とスタイルを守り抜いた20世紀ドイツ語圏の名匠の1人。
ブラームスの孫弟子でもあり、シェーンベルクを筆頭とする新ウィーン楽派とは一線を画した作風は、近年再評価の兆しが高まりつつある。「組曲ト長調Op.56」は今回が世界初録音。プロデューサー＆エンジニアは、ピアノ独奏作品全集（AV 2064）と同じくハンス・ガルの孫、サイモン・フォックス・ガルが担当している。

ＢＭＳ

ＣＡＰＲＩＣＥ

ＣＥＮＴＡＵＲ

CRC 3008
\2300

ＣＨＡＭＰＳ　ＨＩＬＬ　ＲＥＣＯＲＤＳ（一部ＣＤ−Ｒ）

2009年秋に設立されたイギリスの新レーベル、"チャンプス・ヒル・レコーズ（Champs Hill Records）"の取り扱いを開始します。
今後のリリースはイギリスの大ソプラノ、フェリシティ・ロットの新録音や、旧録音の復刻、またASV音源の復刻などが予定されています。ご期待下さい！
これまでに数え切れないほどの名唱を生み出してきた"英国声楽界の女王"フェリシティ・ロットのチャンプス・ヒル第1弾は、ブリテン、プーランク、サン＝サーンスから、コール・ポーターやアイヴァー・ノヴェロ、カワード、バーリンなど、選りすぐられた美しき歌曲たち。齢を重ねてさらに磨きがかかったフェリシティ・ロットのビューティフル・トーンと表現力、名伴奏者グレアム・ジョンソンの知性と品格を感じさせてくれるピアノが奏でる27曲の歌曲。幸せなひと時を運んできてくれる素敵な歌曲集です。

"ピアノ＋木管五重奏"の重要作品として演奏家たちから重宝されている「六重奏曲」を含むルートヴィヒ・テュイレ（1861−1907）の室内楽作品集。
BBC響、コヴェント・ガーデン王立歌劇場管、フィルハーモニア管、ヨーロッパ室内管の首席奏者などの名手たちによって結成されたロンドン・コンコルド・アンサンブルによるテュイレの「六重奏曲」はやはり一級品。2003年4月＆2004年7月＆2002年3月の録音。

ＣＨＡＮＤＯＳ

ハイドン：ピアノ三重奏曲集
　ピアノ三重奏曲第25番ハ長調Op.75-1,Hob.XV-27
　ピアノ三重奏曲第26番ホ長調Op.75-2,Hob.XV-28
　ピアノ三重奏曲第24番嬰ヘ短調Op.73-3,Hob.XV-26
　ピアノ三重奏曲第22番ニ長調Op.73-1,Hob.XV-24

カゼッラ：
　交響曲第2番ハ短調Op.12（世界初録音）
　スカルラッティアーナOp.44

マーティン・ロスコー（ピアノ）
ジャナンドレア・ノセダ（指揮）
BBCフィルハーモニック

秘曲の伝道師ジャナンドレア・ノセダが燃える！ムジカ・イタリアーナ最新作はカゼッラ！

灼熱のマエストロ、ジャナンドレア・ノセダが母国イタリアの知られざる音楽を発掘、紹介する"ムジカ・イタリアーナ"シリーズ。
レスピーギ、ヴォルフ＝フェラーリ、ダラピッコラが登場してきた"ムジカ・イタリアーナ"に新たに加わるのは、両大戦間のイタリア音楽界で大きな影響力を誇ったアルフレード・カゼッラ（1883−1947）！
オペラが隆盛を誇っていた19世紀〜20世紀イタリアの中で、交響曲や管弦楽曲の作曲に取り組んだカゼッラ。
パリ音楽院への留学時代にはフォーレに作曲を師事し、ラヴェルやエネスコと親交を深め、さらにはドビュッシー、ロシア国民楽派、マーラー、R・シュトラウス、バルトーク、シェーンベルク、ストラヴィンスキーといった作曲家たちの作品からも影響を受けるなど、オペラに偏っていた当時のイタリア以外の音楽と積極的に接した作曲家なのである。
エネスコに捧げられたマーラーからの影響を思わせる約50分の大作「交響曲第2番」は、このノセダ＆BBCフィルの演奏が世界初録音。
また母国イタリアの先人スカルラッティの音楽をベースとしたピアノと管弦楽のための「スカルラッティアーナ」には、英国の名手マーティン・ロスコーがソリストとして参戦するなど、カゼッラの管弦楽作品集に好奇心をくすぐられること必至！
知られざる名曲秘曲の伝道師ノセダの熱きタクトが、プッチーニ後のイタリアを支えたカゼッラの音楽を現代に解き放ちます！

マティアス・バーメルト（指揮）
ロンドン・モーツァルト・プレーヤーズ

モーツァルトと同世代の作曲家シリーズ最新作！シリーズ第24弾はボッケリーニの交響曲集！

ライバルのサリエリや父レオポルト、M・ハイドン、クレメンティなど、天才モーツァルトと同時代に生きた作曲家たちの管弦楽作品を取り上げ続けてきたシャンドスの"モーツァルトと同世代の作曲家シリーズ"。
昨年結成60周年を迎えたロンドン・モーツァルト・プレーヤーズ（LMP）とマティアス・バーメルトのコンビで積み上げ続けてきたシリーズの第24弾は、イタリアの天才ルイジ・ボッケリーニ（1743−1805）の「交響曲集」！
天才作曲家、天才チェリストとして名を馳せていたボッケリーニの作品と言えば、弦楽五重奏曲や弦楽四重奏曲などの室内楽曲や器楽曲、チェロ協奏曲などが思い浮かぶところだが、ここでシャンドスが着目したのは「交響曲」！
バーメルトとLMPは、1771年にスペイン王子ドン・ルイス王子のために作曲された「交響曲第3番」と「交響曲第8番」、1786年にプロイセン国王フリードリヒ・ヴィルヘルム?世に捧げられた「交響曲第21番」の3作品を収録。
意外（？）にもその生涯で20曲を超える交響曲を遺したボッケリーニの知られざる一面が見える興味深い演奏の登場です！

リチャード・マーロウ（指揮）
ケンブリッジ・トリニティ・カレッジ合唱団

ケンブリッジ・トリニティ・カレッジ合唱団、ピーター・フィリップスの聖歌を歌う。

エリザベス朝〜ジャコビアン時代において、ウィリアム・バードに次ぐ多くの作品を発表したイギリスの作曲家ピーター・フィリップス（1561/61−1628）。
フィリップスは少年時代にはセント・ポール大聖堂少年聖歌隊に所属するなどエリート・コースを歩みながらも、ローマ・カトリックへの信仰を貫くためにローマ経由でアントウェルペンへ移り住み、アルベール大公に仕えブリュッセルで没するという波乱の生涯を送っている。
1612年に作曲され69曲の聖歌を収めた5声の「聖歌集」は、聖母マリアに献呈され反宗教改革的姿勢を打ち出したピーター・フィリップスの傑作である。
英国屈指の名門ケンブリッジ・トリニティ・カレッジ合唱団と名匠リチャード・マーロウが、同世代のバードとは異なる道を歩んだ大作曲家の「聖歌」を崇高に響かせます——。

マーガレット・フィンガーハット（ピアノ）

レイトンの知られざるピアノ作品の魅力を名手フィンガーハットの両手をが解明する！

今は亡き英国音楽の達人リチャード・ヒコックスが2007年〜2008年にかけて2枚の管弦楽作品集（CHAN 10461／CHAN 10495）を発表し、国内外で好レビューを数多く獲得した20世紀英国の作曲家ケネス・レイトン（1929−1988）の音楽。
ロマン派のスタイルと12音技法の共存というとてつもないスケールのテーマに挑んだレイトンのピアノ作品は、管弦楽作品以上に歴史に埋もれたままとなっている。
それだけにシャンドス初期から意欲的なレパートリーを引き続けていた名ピアニスト、マーガレット・フィンガーハットの演奏はレイトンのピアノ作品の魅力を解明する重要な鍵となることだろう。英国音楽ファン要チェックです。

ＣＨＡＮＤＯＳ　ＣＬＡＳＳＩＣＳ

シューマン：ピアノ協奏曲イ短調Op.54
ショパン：ピアノ協奏曲第2番へ短調

ルイ・ロルティ（ピアノ）
ネーメ・ヤルヴィ（指揮）
フィルハーモニア管弦楽団

ロルティのシューマン＆ショパンが新装復刻！

"ロルティ・プレイズ・ショパン"（CHAN 10588）で、イタリアの銘器ファツィオーリをパートナーとして久々のシャンドス復帰を果たしたフランス系カナダ人の名ピアニスト、ルイ・ロルティ。
24-bit/96kHzデジタル・リマスターを施されシャンドス・クラシックスから新装復刻となるシューマン＆ショパンのコンチェルト集は、ロルティの協奏曲録音を代表する名演の1つ。
シャンドス史上最高のピアニストとの呼び声も高いロルティと父ヤルヴィのタッグもポイントでしょう！1991年11月13日、セント・ジュード・オン・ザ・ヒル（ロンドン）での録音。

ＣＨＡＮＤＯＳ　ＯＰＥＲＡ　ＩＮ　ＥＮＧＬＩＳＨ

モンテヴェルディ：
　歌劇《ポッペアの戴冠》（英語版全曲）

ジャネット・ベイカーが歌う"ポッペアの戴冠"！

シャンドスとピーター・ムーア財団の共同制作による"シャンドス・オペラ・イン・イングリッシュ"。本国イギリスで驚異的な支持を得ているシャンドスの英語版オペラのヒストリカル・シリーズ"アーカイヴ・エディション"より、ジャネット・ベイカーがポッペアを歌うモンテヴェルディの「ポッペアの戴冠」が24-bit/96kHzデジタル・リマスターで復刻！
ジャネット・ベイカーが英語で歌うポッペアに出会えたり、グッドオールの「マイスタージンガー」（CHAN 3148）やボールトの「エイシスとガラテア」（CHAN 3147）などの秘蔵音源が飛び出してくるオペラ・イン・イングリッシュ・・・侮れません。

1971年11月27日、ロンドン・コロシアムでのライヴ録音。

ＣＨＡＮＮＥＬ　ＣＬＡＳＳＩＣＳ

ソリストはラドヴァン・ヴラトコヴィチ！世界初録音！ペンデレツキのホルン協奏曲！

2008年6月にヴラトコヴィチのソロとペンデレツキの指揮で、東京都交響楽団と日本初演、大阪センチュリー交響楽団とは関西初演が行われ、ペンデレツキのファンや金管関係者の間で話題を呼んだ「ホルン協奏曲《冬の旅（ヴィンターライゼ）》」が遂に登場！
世界初録音のソロはもちろん現代ホルン界を代表するトップ・ホルニスト、ラドヴァン・ヴラトコヴィチ！！
2008年に作曲＆初演が行われた「ホルン協奏曲」。トーンクラスターや不協和音連発の現代作品ではなく、ネオ・ロマンティックな作風を特徴とした作品であり、ペンデレツキがその生涯で初めて書いた管楽器のための協奏曲である。
高音から低音までの幅広いレンジ、安定感のある弱奏部、圧巻の技巧、そして最大の魅力でもある美しきサウンドなど、ヴラトコヴィチの存在がこのホルン協奏曲を"完成"させたと言っても過言ではないはずだ。
ペンデレツキ1977年の大作「ヴァイオリン協奏曲」でソリストを務めるのは、ポーランドのレジェンド、ウミンスカとダンチョフスカの門弟ロベルト・カバラ。第9回ヴィエニャフスキ国際コンクールの入賞経験や、ペンデレツキのヴァイオリン協奏曲第2番「メタモルフォーゼン」の名演を残しているポーランド歴戦の勇士である。
ヴラトコヴィチのホルンとカバラのヴァイオリン、ペンデレツキの指揮、チャンネル・クラシックスの優秀録音。
三拍子どころか、四拍子、もしくはそれ以上のファクターが揃ったペンデレツキの協奏曲集です！

※2009年9月、カトヴィツェ・シロンスク・フィルハーモニック・ホール（ホルン協奏曲）＆2009年6月、クラクフ・フィルハーモニック・ホール（ヴァイオリン協奏曲）の録音。

フェルトホーフェン＆オランダ・バッハ協会最新作！ヘンデル＆クロフトの"ユトレヒト条約のための音楽"！

1713年にスペイン、フランス、イギリスなど関係各国の間で結ばれたスペイン継承戦争の講和条約"ユトレヒト条約"。
徹底した時代考証と研究をベースとして再現したバッハの演奏で世界的名声を得たフェルトホーフェン＆オランダ・バッハ協会が、
来る2013年に迎えるユトレヒト条約締結300周年記念のために取り上げたのは、ヘンデルとクラフトの"ユトレヒト条約のための音楽"。
数多くの国々を巻き込み多くの無益な血を流した継承戦争を終結させた"ユトレヒト条約"を祝うために作曲されたヘンデルの「ユトレヒト・テ・デウム」＆「ユトレヒト・ユビラーテ」。
この2作品が書かれた当時ヘンデルが滞在していたのが"ユトレヒト条約"で最も大きな利益を得た国、すなわち"イギリス"だったというシチュエーションも実に興味深い。
ヘンデルのイギリス国教会のための作品には、大きく分けて"個別の礼拝堂用"と"国家的な典礼儀式用"があり、ユトレヒト条約のための2作品は後者を、そしてロンドン滞在時代のヘンデルを代表する傑作である。
また同世代のイギリス人作曲家ウィリアム・クロフトが書いた"純イギリス"の祝祭音楽「ユトレヒト条約のための頌歌」にも要注目。
フェルトホーフェン＆オランダ・バッハ協会、当代屈指のソリストたちが総力を結集した"ユトレヒト条約のための音楽"。
オランダ・バッハ協会の"ヘンデル"も話題必至です！

ＣＲＹＳＴＡＬ　ＣＬＡＳＳＩＣＳ

ＤＡＰＨＮＥ

ＤＥＵＸ−ＥＬＬＥＳ

ＥＴＣＥＴＥＲＡ

ＥＸＴＲＡＰＬＡＴＴＥ

カールハインツ・ミクリン 〜 ソロ
　ソプラノ・サクソフォン／アルトフルート／
　テナー・サクソフォン／アルト・サクソフォン／
　バス・クラリネット／テナー・サクソフォン／
　ソプラニーノ・サクソフォン／テナー・サクソフォン／
　アルト・サクソフォン／フルート／
　アルト・サクソフォン／バス・クラリネット

ＧＬＯＳＳＡ

1933年に創設されたスイスの古楽専門音楽大学バーゼル・スコラ・カントルム。
グロッサとバーゼル・スコラ・カントルムの共同作業による新シリーズ"バーゼル・スコラ・カントルム・シリーズ（SCBシリーズ）"の第1弾では、同校で16世紀、17〜18世紀のアンサンブル、ヴォーカルアンサンブル専攻の教授を務める英国の名匠アントニー・ルーリーがウィリアム・ヘイズ（1708−1777）を取り上げる。
「ザ・パッションズ、音楽のための頌歌（The Passions, An Ode for Music）」は、啓蒙時代のイギリス、主にオックスフォードを活躍の場としたウィリアム・ヘイズが、同世代でオックスフォード大学出身の詩人、ウィリアム・コリンズの作品を題材として1750年にオックスフォードで完成させた"劇的なオラトリオ"。
後期バロックの語法やギャラント様式、古典派の到来を予感させる作風、当時の芸術と科学に偏在していた"人間の情熱と感情"というテーマを巧みに表現したヘイズの音楽を再評価へと導くキーマン、アントニー・ルーリーの手腕に期待が懸かります。

1602年に出版された歌曲集「新音楽」で、音楽とテキストの新しい関係"モノディ様式"を提案したジュリオ・カッチーニ。
このカッチーニの音楽を中心に、鍵盤作品の巨匠フレスコバルディや当時有数のマドリガリアンだったディンディア、ヴェネツィアとウィーンで作曲家、詩人として活躍したフェッラーリなど、17世紀初期のイタリアで花開いたモノディーを歌うのは、エルンスト・ヘフリガーやルネ・ヤーコプスから教えを受けたアルゼンチンのメゾ・ソプラノ歌手ローザ・ドミンゲス。
バーゼル・スコラ・カントルムで共にホプキンソン・スミスから薫陶を受けたアルゼンチン生まれの古楽器奏者、プスティルニクとコストヤスとのアルゼンチン・トライアングルが奏でるイタリアン・モノディーからどのような香りが漂ってくるのか楽しみなところ。

中世、ルネサンス音楽を専門とする世界屈指のヴォーカル・グループ、アンサンブル・ジル・バンショワの主宰であり、スイスの古楽発信地バーゼル・スコラ・カントルムでは、中世、ルネサンスのアンサンブルと声楽の教授という要職にあるドミニク・ヴェラール。
この「ザンクト・ガレンの音楽と詩」は、西暦613年に聖ガルスにより設立されたスイスの文化遺産、ザンクト・ガレン修道院に保管されているセクエンツイア集の写本（381）とトロープス集の写本（484）に収められた9世紀の音楽集。
ヴェラール率いるアンサンブル・ジル・バンショワのハーモニーはもちろんのこと、音楽史の資料としても非常に価値の高い音源と言えるだろう。

ＧＵＩＬＤ

ＨＯＲＴＵＳ

HORTUS 072
\2500

ＨＹＰＥＲＩＯＮ

アンゲリカ・キルヒシュラーガー
　（メゾ・ソプラノ）
グレアム・ジョンソン（ピアノ）

ハイペリオンのブラームス歌曲全集がスタート！第1巻はアンゲリカ・キルヒシュラーガー！

歌曲大国ハイペリオンを代表する歴史的偉業、シューベルトとシューマンの歌曲全集。
この2つの歌曲全集を完成させたハイペリオンからいよいよ新たなシリーズ、ブラームスの歌曲全集がスタート！
第1巻を歌うのは全世界の歌劇場から引く手あまたのオーストリア人メゾ・ソプラノ歌手、アンゲリカ・キルヒシュラーガー。
名盤奏者グレアム・ジョンソンとのデュオという新シリーズの幕開けに相応しい豪華なキャストの実現はハイペリオンならでは。
またシューベルトやシューマンの歌曲全集でも見られた作品番号順や年代順という括りにはこだわらない独創性豊かなプログラミングは、新たに始まるこのブラームスでもしっかりと踏襲されており、色々な角度からブラームスの歌曲や人生を旅することが出来る。さあドイツ・ロマン派の美しき花々、ブラームスの歌曲を最高の演奏と素晴らしいプログラムで ——。ご期待下さい。

ナタリー・クライン（チェロ／グァダニーニ1777）
ジュリアス・ドレイク（ピアノ）

美しき天才ナタリー・クライン初登場！ハイペリオン第1弾はなんとコダーイ！

世界的チェリストとしての実力と美しき容姿。天からニ物を与えられたイギリスの女流チェリスト、ナタリー・クラインがハイペリオン初登場！
これまで録音ではショパンやラフマニノフ、エルガーなどをリリースしてきたナタリー・クラインのハイペリオン第1弾はなんと意外にもコダーイ！
"ナタリー・クライン"と"コダーイ"。大胆な方向転換、もしくはコントラストのようにも思える組み合わせだが、難曲中の難曲として有名なコダーイの「無伴奏チェロ・ソナタ」でハンガリー民謡の旋律と超絶技巧を全身全霊で描くナタリー・クラインの圧倒的なチェロに衝撃を覚えずにはいられない。
また「9つのエピグラム」や「叙情的なロマンス」、「アダージョ」から聴こえてくる"歌"の美しさも特筆もの。新境地に到達した新しいナタリー・クラインのチェロがここにあります。

ボーウェンの申し子が弾くC・P・E・バッハ！

ピアノ協奏曲集（CDA 67659）やピアノ・ソナタ集（CDA 67751/2）など、"イギリスのラフマニノフ"ヨーク・ボーウェンのピアノ作品を徹底的に弾きこんできた"ボーウェンの申し子"ダニー・ドライヴァーが、大バッハの次男C・P・E・バッハのソナタ集を取り上げる。
自身の舞台を20世紀から18世紀へと一気にタイムスリップさせたドライヴァー。ギャラント様式や多感様式を発展させるなど独創的で大胆なスタイルを築いたC・P・E・バッハの音楽と、ドライヴァーのテクニック、音楽性がシンクロした演奏は魅力たっぷり。
アムラン、ヒューイット、ハフ、オズボーンを擁するピアノ王国ハイペリオンで頭角を現し始めたドライヴァー。要マークです。

ジェラルド・フィンリー（バリトン）
ジュリアス・ドレイク（ピアノ）

2008年のバーバー歌曲集（CDA67528）と2009年のシューマン歌曲集（CDA67676）で英グラモフォン賞歌曲部門賞の2年連続受賞を達成し、ラヴェル歌曲集（CDA 67728）もグラモフォン誌やサンデー・タイムズ誌で絶賛されるなど、絶好調継続中のカナダ人バリトン歌手ジェラルド・フィンリーが選んだ新たなレパートリーはブリテン！
ドイツの大バリトン歌手ディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウのために作曲され献呈された「ウィリアム・ブレイクの歌と格言Op.74」や民謡からの編曲作品でフィンリーの歌声が深いリリシズム、ドラマティックな描写をしっかりと感じさせてくれることだろう。

ヴィラールト：
　ミサ曲《心を尽くして》、あなたに賛美がありますように、
　すべてのものの創り主なる神、
　おお光りよ, 私たちの救いの証しよ、善き甘き御言葉、
　酔ったのではない／
ジョスカン・デ・プレ：心を尽くして／
デ・ローレ：Concordes adhibete animos

アドリアン・ヴィラールト（c.1490−1562）は、フランドル地方のブルッヘ、もしくはルーヘラーレで生を受け、フランドルのポリフォニー様式をイタリアへと持ち込みヴェネツィア楽派の始祖となったルネサンス時代の重要作曲家の1人。
ジョスカンのモテット「心を尽くして」に基づくヴィラールトとミサ曲「心を尽くして」とモテットを歌うのは男声ヴォーカル・アンサンブル、チンクエチェント。ファートやルニャール、モンテのミサ曲で聴かせてくれた高貴なハーモニーはここでも健在です。

デイヴィッド・ブリッグス（1962−）は、フランスの名オルガニスト、ジャン・ラングレの門下生であり、セント・アルバンズ国際オルガン音楽祭のコンクールで英国人として初のトゥルヌミール賞（最優秀即興演奏賞）に輝いたオルガニスト、作曲家。
グローチェスター大聖堂の名誉オルガニストであると同時に多作家としても有名なブリッグスの合唱作品は英国で注目度急上昇中という。ブリッグスが弾くオルガンとレイトン＆ケンブリッジ・トリニティ・カレッジ合唱団のコラボレーションが劇的なサウンドを創造しています。

HYPERION DYAD

ＨＥＬＩＯＳ

パーリー・オヴ・インストゥルメンツ

ヨーロッパ全土での大ヒットにより、同時代の他の音楽家たちの手が加えられたものも含め様々なヴァージョンが生まれたダウランドの名作「ラクリメ」。
その中でダウランド自身が決定稿として送り出したのが合奏曲集「ラクリメ、または7つの涙」である。英国の古楽アンサンブル、パーリー・オヴ・インストゥルメンツとダウランド演奏の権威ポール・オデットのリュートが心に響きます。

1992年11月12日−14日の録音。CDA 66637からの移行再発売。

マシュー・ベスト（指揮）
コリドン・シンガーズ
ジョン・スコット（オルガン）

幅広いレパートリーの中でも、ブルックナーのミサ曲やレクイエム、メンデルスゾーンの合唱作品集などドイツ音楽の演奏にも定評のあるマシュー・ベスト＆コリドン・シンガーズ。
ハイペリオンの初期を支えた実力派合唱団が歌うブラームスのモテット集も、初発売時に高く評価された名唱の1つ。

1989年10月20日−22日の録音。CDA 66389からの移行再発売。