. HARMONIAMUNDI
HMM 902772F \3700→\3490	ラファエル・ピション（指揮）＆ピグマリオン（合唱、管弦楽） 　ブラームス：ドイツ・レクイエム op.45 　(1) I. Selig sind, die da Leid tragen (Chorus) 10’44 　(2) II. Denn alles Fleisch, es ist wie Gras (Chorus) 13’34 　(3) III. Herr, lehre doch mich, 　　daB ein Ende mit mir haben muB 　　　(Baritone and Chorus) 8’52 　(4) IV. Wie lieblich sind deine Wohnungen, 　　Herr Zebaoth (Chorus) 4’57 　(5) V. Ihr habt nun Traurigkeit 　　(Soprano and Chorus) 6’45 　(6) VI. Denn wir haben hie keine bleibende Statt 　　(Baritone and Chorus) 10’18 　(7) VII. Selig sind die Toten, 　　die in dem Herrn sterben (Chorus) 9’54	ラファエル・ピション（指揮） ピグマリオン（合唱、管弦楽） ザビーヌ・ドゥヴィエル（ソプラノ） ステファヌ・ドゥグー（バリトン）
透明感のある繊細な響き、絶美の管弦楽、ピションのドイツ・レクイエム、作品のもつ普遍性を超越した超絶名演 　※日本語解説・歌詞訳と帯が付属した、国内限定仕様での発売です。 　録音：2024年12月　フィルハーモニー・ド・パリ、ピエール・ブーレーズ・ホール 　収録時間：65分07秒 　今やヨーロッパでも最もチケットのとりにくいアーティストとも言われるピション＆ピグマリオン。毎回のリリースのたびに、内容、水準とも世界を驚かせる演奏を展開しております。 　このところモンテヴェルディやバッハときておりましたが、ここでブラームスのドイツ・レクイエムの登場です。冒頭の弦楽による前奏からただならぬ美しさの響きにおどろかされ、続くきわめて繊細な合唱の入りに、作品に引きずり込まれます。 　ブラームスのドイツ・レクイエムは、「苦悩する者たちへの慰め」。最後の審判の壮大で圧倒的なビジョンに基づく死者のためのレクイエムとは異なっています。 　ブラームスがこのレクイエムに着手したのは24歳頃のこと。以降ほぼ10年間、この作品に取り組み続けることになります。ブラームスはこの作品において、テキストの選定にも細心の注意を払いつつ、宗教のメッセージの伝達者の役割を担っているわけではありません。 　むしろ、ブラームスは、本質的に孤独な個人としての立場で作品を仕上げています。1867年10月9日に指揮者カール・ラインターラー宛ての書簡でブラームスは、「タイトルに関しては、正直に言うと、『ドイツ』という言葉ではなく、『人間』とだけ書きたいものです」。と述べています。 　壮大な管弦楽と合唱をもつ編成をとっていますが、ピション率いるピグマリオンにかかると、たとえばピアノ・ソロ作品のきわめて親密な瞬間に感じられるような、慈しむ感情や震えるような繊細な美しさが花開いています。 　 旧譜 2022年度レコード・アカデ ミー賞大賞受賞 バッハ：マタイ受難曲  HMM 902691 (3CD) \7000→\5990 フランスのバロック界の騎手ピション＆ピグマリオン、 　15年の活動の素晴らしき結晶 　　J.S.バッハ：マタイ受難曲 BWV 244 ピグマリオン、ラファエル・ピション（指揮） 福音書記者：ユリアン・プレガルディエン（テノール） 合唱Ⅰ ソプラノ：ザビーヌ・ドゥビエル（ピラトの妻）、 マイス・ド・ヴィルトレイ（召使１）、 アデレ・カルリエ、アンヌ＝エマニュエル・ダヴィ、 アルメル・フローリガー、ナディア・ラヴィワイエ アルト：ルシール・リシャルドー フィリップ・バルト、マリー・プシュロン テノール：レイノウド・ファン・メヘレン、 オリヴィエ・コワフェ、コンスタンタン・グベ バス：ステファヌ・ドゥグー（イエス）、 エティエンヌ・バゾラ（ペトロ、大祭司1）、 ゲオルク・フィンガー（ユダ、大祭司２）、 ギョーム・オルリ、ルネ・ラモス・プルミエ 合唱Ⅱ ソプラノ：ハナ・ブラシコヴァー、 　ペリーヌ・ドヴィエール（召使２） カロリーヌ・アルノー、セシル・ダルモン、 マリー・プラニンセク、ヴィルジニー・トーマス アルト：ティム・ミード（証人１）、 コリンヌ・バユオー、ヤン・ローランド テノール：エミリアーノ・ゴンザレス＝トロ（証人２） ギョーム・グティエレ、ランドル・ドロリゲス バス：クリスティアン・イムラー（カイアファ、ピラト）、 ニコラ・ブーランジェー、ピエール・ヴィルリ、 エマニュエル・ヴィストルキー リピエーノ：ラジオ・フランス女声合唱 　（合唱指揮：モルガン・ジュルデン） 　衝撃の美しさ。比類なき完成度。ピション＆ピグマリオン、15年の活動の素晴らしき結晶のマタイ受難曲 　録音：２０２１年４月、フィルハーモニー・ド・パリ、ピエール・ブーレーズ・ホール 　フランスのバロック界の騎手、ピションによるマタイ受難曲の登場。冒頭の合唱曲から、涙の出るような美しさにまず衝撃をうけます。 　美しい声と美しい音色へのたゆまぬ探求がきわめられた、聴き手によりそうような、親密で、深い感動を呼び起こす演奏です。 　ピグマリオンとピションが本格的に活動をはじめ、バッハの音楽とも深く関わって15年が経過していますが、この演奏は、彼らのバッハ音楽への取り組みが比類なき水準にあることを示しています。 　ピションはここで、作品を内面から見つめなおし、導入―受難への準備―庭での場面―大祭司の場面－ピラトの場面―十字架の場面―埋葬―エピローグと場面わけをしています。これによって場面場面にあらためて深く共感できるような流れになっています。よい意味で、血なまぐささのない演奏ともいえるかもしれず、この作品が、感動的で普遍的な叙事詩のようであることにも気づかせてくれます。 　福音書記者のユリアン・プレガルディエンは、やわらかな声で、厳しい場面でも聴き手を責めるような歌唱にはならず、物語をすすめます。イエスの歌唱も、きわめて人間的。各合唱群に配されたソリストたちも、世界で活躍する歌手たちですが、物語の中に徹底して入っております。 　有名な「憐みたまえ」のアリアも、全体の流れにそいながらも、その楽曲の中での実に細やかな表情づけに、あらためてハッとさせられる瞬間の連続。 　全体のドラマの自然かつ見事な構成、かつ１曲１曲の比類なき完成度も衝撃の、ピション、ピグマリオン、歌唱陣すべてがバッハの音楽に仕えているからこそ実現した稀有な演奏となっております。 　【プロフィール】 　　ピションはパリ音楽院で歌、ヴァイオリンとピアノを学び、若きカウンターテナー歌手として、サヴァールやレオンハルト、コープマン、ジュルダン（現代音楽も）の指揮のもとで演奏していました。 　　2006年、ピグマリオン（合唱とピリオド楽器オーケストラ）を設立、瞬く間に世界の注目を集めるようになります。 　　これまでに、バッハのミサ・ブレヴィスや、ラモーのトラジェディ・リリック、モーツァルトのあまり演奏されない作品などといったプロジェクトによって、アイデンティティを確立してきています。 　　ピションは、2018年、ザルツブルク音楽祭にデビューしたのをはじめ、今後の活躍にもさらに期待が高まります。 　　ピグマリオン＆ピションも、パリでカンタータのツィクルスを成功させるなど、その美しい音楽で、世界の注目を集めています。
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HMM 902756F \3700→\3490	イザベル・ファウスト（ヴァイオリン） テレマン（1681-1767）：ヴァイオリン協奏曲集 　1-7. 序曲 ロ短調 TWV 55:h4～ヴァイオリン、弦と通奏低音のための 　8-10. ソナタ ニ長調 TWV 44:1～トランペット、弦と通奏低音のための 　11-13. ヴァイオリン協奏曲「蛙」 イ長調 TWV 51:A4～ 　　ヴァイオリン、弦と通奏低音のための 　14-18. 組曲「ガリヴァー旅行記」 ニ長調 TWV 40:108～ 　　2つのヴァイオリンのための 　19. ファンタジア第３番 ロ短調 TWV 40:4 　　（原曲：無伴奏フルートのための12のファンタジアより） 　20.（クヴァンツ[1697-1773]作曲）： 　　サークル・カノン（無限カノン）ホ短調 TWV Anh. 40:130 ～ 　　　２ つのヴァイオリンのための 　　　　（原曲：２つのフルートのための６つの二重奏曲集より終曲） 　21-23. ヴァイオリン協奏曲 イ短調 TWV 51:a1 　24-26. 協奏曲 ニ長調 TWV 53:D5～ 　　ヴァイオリン、トランペット、チェロ、弦と通奏低音のための	イザベル・ファウスト 　（ヴァイオリン／ 　　1704年製ストラディヴァリウス 　　　「スリーピング・ビューティ」） ベルリン古楽アカデミー ベルンハルト・フォルク 　（コンサートマスター） ウテ・ハルトヴィッヒ（トランペット）
HMM 902766Fから番号変更 2025/9/23 　最高の顔合わせによるテレマンの決定的名盤の誕生！ 　※日本語解説と帯が付属した、国内限定仕様での発売です。 　録音：2024年10月、ベルリン 　収録時間：79分35秒 　イザベル・ファウストと、「古楽界のベルリン・フィル」ともいわれるベルリン古楽アカデミーよる、至高のテレマン。 　ヴァイオリン協奏曲と、ヴァイオリンがセンター的役割を果たす作品を織り交ぜたプログラムで、このうえない豪奢な響きです！ 　ヴァイオリンのイザベル・ファウストは今やヴァイオリンの女王と呼んでも誰も反対する人はいないでしょう。ただしその人柄はきわめてフランクで、振る舞いも大変自然。彼女に接した人は誰もが魅了されてしまうことも付け加えておきます。 　ベルリン古楽アカデミー(AKAMUS)は1982年に設立された、こちらも言わずとしれた世界屈指のバロック室内オーケストラ。J.S.バッハの協奏曲集(2017年録音)およびブランデンブルク協奏曲(2021年録音)でもファウストとAKAMUSは共演しており、その即興感と心地よい疾走感に満ちた演奏で世界を驚かせました。そんな顔合わせによるテレマンとは、これはもう間違いなし！ 　偉大なバロックの巨匠ゲオルク・フィリップ・テレマン（1681-1767）。テレマンは125曲ほどの協奏曲をのこしており、協奏曲のジャンルのパイオニアの一人です。 　大胆さ、ユーモアと情感を織り交ぜながら、持ち前の形態模写上手なところや抒情豊かさを存分に発揮しながら、ヴァイオリンの技巧を探求しています。 　ライプツィヒでの学生時代、ゾラウ及びアイゼナハの宮廷楽長、そして最終的にはフランクフルト及びハンブルクの市音楽監督という長きに渡る創作活動の中で、テレマンは様々な音楽ジャンル、様式、演奏状況を探求し、それらを巧みに統合した作品を数多く残しました。 　この録音には、華やかな技巧、多彩さ、ユーモアなど、テレマンの魅力がすべて詰まった楽曲がセレクトされており、最高の名手たちによる望みうる最高の１枚となっております。 　冒頭に収録の「序曲」ロ短調は、定かではありませんが、ヴァイオリンの大変な名手の委嘱を受けて作曲されたと考えられる作品。 　つづくソナタは、様々なジャンルの要素を融合させており、各楽章では協奏曲的要素と舞曲的要素の両方が含まれています。 　テレマンは同時代人から「画家のような作曲家」と言われていました。自然の音や情景、状況を音楽的擬音表現する比類なき才能の持ち主でした。 　その最高の例のひとつが、ヴァイオリン、5部編成の弦楽合奏、通奏低音のための協奏曲 イ長調 TWV 51:A4です。ファウストとAKAMUSのメンバーたちによる見事なソロヴァイオリンのバリオラージュが繰り広げる蛙の合唱は必聴です！ 　組曲「ガリヴァー旅行記」は楽曲集『忠実なる音楽師』に収められた作品。『ガリヴァー旅行記』になぞらえた楽曲がならびます。 　「ファンタジア」はもともとはトラヴェルソのための作品ですが、ここではファウストによるヴァイオリン・ソロで演奏。神々しい空気が張り詰める中で、ファウストの弓が自在に舞います。 　サークル・カノン（無限カノン）ホ短調は長らくテレマン作とされていましたが、クヴァンツの作であると確定されています。二重対位法、ギャラント様式など、聴きどころ満載です。 　最後に収録の２作の協奏曲（いずれも３楽章構成）は、火花の散るような超絶技巧、独奏とオーケストラの丁々発止のやりとりもたのしい、華やかな楽曲です。

ECM
4877415 (CD) \3200	エストニアの声楽アンサンブル、ヴォックス・クラマンティス 　～ペルト：And I heard a voice 　アルヴォ・ペルト： 　　1) Nunc dimittis（ヌンク・ディミティス）（2001）、2) O Holy Father Nicholas（聖なる父、ニコラウスよ）（2021）、 　　3-9) Sieben Magnificat-Antiphonen（7つのマニフィカト・アンティフォナ）（1988） 　　　（O Weisheit/O Adonai/O Spros aus Isais Wurzel/ 　　　　　O Schlussel Davids/O Morgenstern/O Konig aller Volker/O Immanuel）、 　　10) Fur Jan van Eyck（ヤン・ファン・エイクのために）（2019）、 　　11) Kleine Litanei（小さな連祷）（2015）、 　　12) And I heard a voice ...（そして私は声を聴いた…）（2017）	ヴォックス・クラマンティス、 ヤーン=エイク・トゥルヴェ（指揮）
4878686 (LP) \5200	エストニアの声楽アンサンブル、ヴォックス・クラマンティス 　～ペルト：And I heard a voice 　アルヴォ・ペルト： 　［Side A］ 　　1) O Holy Father Nicholas（聖なる父、ニコラウスよ）（2021）、 　　2-5) Sieben Magnificat-Antiphonen（7つのマニフィカト・アンティフォナ） 　　　（1988）（O Weisheit/O Adonai/O Spros aus Isais Wurzel/O Schlussel Davids / 　［Side B］ 　　1-3) Sieben Magnificat-Antiphonen（7つのマニフィカト・アンティフォナ）（1988） 　　　（O Morgenstern/O Konig aller Volker/O Immanuel）、 　　4) Fur Jan van Eyck（ヤン・ファン・エイクのために）（2019）、 　　5) Kleine Litanei（小さな連祷）（2015）、 　　6) And I heard a voice ...（そして私は声を聴いた…）（2017）
祝90歳記念。ペルト作品演奏に定評のある合唱団と指揮者がさらに深化を遂げた新作 　【録音】2021年4月－2022年9月、エストニア、ハープサル大聖堂 　エストニアの作曲家アルヴォ・ペルトの90歳の誕生日を記念して、この作曲家と四半世紀にわたり緊密な活動を行ってきたエストニアの声楽アンサンブル、ヴォックス・クラマンティスとその指揮者ヤーン=エイク・トゥルヴェによる、ペルトのアルバム『And I heard a voice』がECMニュー・シリーズより発売されます。 　このアンサンブルと指揮者は、ペルトとプロデューサーのマンフレート・アイヒャーとの約半世紀にわたる芸術のパートナーシップに基づき、ペルト作品の最も優れた演奏者としての地位を確立してきました。このアルバムは、古代の単旋律の聖歌と現代音楽の両方への共感が根付いている合唱団と指揮者の間にある信頼関係がますます深まっていることを示しています。2021年から22年にかけてエストニアのハープサル大聖堂で録音されました。 　●『O Holy Father Nicholas（聖なる父、ニコラウスよ）』は、2001年9月11日のテロ攻撃で破壊された教会が、ニューヨークのグラウンド・ゼロに新たに建てられ、その聖ニコラス・ギリシャ正教会と国立聖堂の献堂式のために、2021年に作曲されました。 　●「生きて呼吸しているかのような、ここでのヴォックス・クラマンティスによる演奏に到達するために必要な芸術性は滅多にありえないレヴェルだ…この驚くほど忠実に見事に歌われた作品集はペルト音楽への入門CDとして最高の一枚となるかもしれない」――『BBCミュージック・マガジン』（ECMニュー・シリーズよりリリースされた『アルヴォ・ペルト：The Deer’s Cry』について）

. HYPERION
712-8471 (2CD) \4100→\3790	アンドレイ・ググニン 　チャイコフスキー/ストラヴィンスキー： 　　　バレエ組曲ピアノ独奏編曲集 《CD 1》 　チャイコフスキー：バレエ組曲『くるみ割り人形』Op.71a（M.プレトニョフによるピアノ編） 　　1) 第1曲：行進曲、2) 第２曲：シュガープラムの精の踊り、3) 第３曲：タランテラ、 　　4) 第４曲：間奏曲、5) 第５曲：トレパーク（ロシアの踊り）、6) 第６曲：お茶（中国の踊り）、 　　7) 第７曲：アンダンテ・マエストーソ、 　8-10) ストラヴィンスキー：ペトルーシュカからの３楽章 　　（第1楽章：ロシアの踊り/第２楽章：ペトルーシュカの部屋/第3楽章：謝肉祭）/ 《CD 2》 　チャイコフスキー：演奏会用組曲『眠りの森の美女』 　（M.プレトニョフによるピアノ編）1) 第１曲：プロローグ、2) 第２曲：小姓たちの踊り、3) 第３曲：情景、 　　4) 第４曲：アンダンテ、5) 第５曲：銀の精、6) 第６曲：長靴をはいた猫と白い猫、7) 第７曲：ガヴォット、 　　8) 第８曲：カナリアの精、9) 第９曲：赤ずきんと狼、10) 第10曲：アダージョ、11) 第11曲：フィナーレ、 　ストラヴィンスキー：バレエ組曲『火の鳥』（G.アゴスティによるピアノ編） 　12) 第1曲：魔王カスチェイの凶悪な踊り、13) 第2曲：子守歌、14) 第3曲：終曲	アンドレイ・ググニン（ピアノ）
傑作バレエ曲の編曲を価値ある独立したピアノ曲としたロシアの“鍵盤の詩人”のアルバム 　【録音】2014年4月25日、イギリス、ハーロウ、ヘッドストーン、セント・ジョージ教会 　1987年モスクワ生まれのピアニスト、アンドレイ・ググニンが、チャイコフスキーとストラヴィンスキーの代表的なバレエ組曲をピアノ独奏編曲で演奏したCD2枚組アルバム。 　チャイコフスキーの『くるみ割り人形』と『眠りの森の美女』はミハイル・プレトニョフ、ストラヴィンスキーの『火の鳥』はグイド・アゴスティ、『ペトルーシュカ』はストラヴィンスキー自身によるピアノ編曲です。 　ググニンは2016年にシドニー国際ピアノ・コンクールで優勝、2020年にBBCミュージック・マガジン楽器部門賞を受賞するなど数々の受賞歴があり、卓越した演奏技術と独自の音楽観で注目されています。 　今回のアルバムについて、「この録音での私の目的は、ピアノ編曲がオーケストラ原曲の代用品として存在するのではなく、それ自体が十分に価値ある独立した作品であることを表明することなのです」と語っています。 　●「驚くほどの超絶的な技巧」――『サンデー・タイムズ』紙 　●「アンドレイ・ググニンはまさしく鍵盤の詩人である」――『インターナショナル・ピアノ』誌 　●「アンドレイ・ググニン登場。彼のピアノ演奏はいくら聴いても聴き足りない」――『グラモフォン』誌 　●「恐ろしいほどの新たな才能…アンドレイ・ググニンの名前はあなたの脳に焼き付くだろう…全くもって素晴らしい」――『BBCミュージック・マガジン』誌

. オーストラリアＥＬＯＱＵＥＮＣＥ
4844445 (11CD) \9500→\8990	“カラヤンのプロデューサー”、実は優れた指揮者でもあった 　オットー・ゲルデス～ドイツ・グラモフォン録音全集 《CD 1》* 　1-3) トレッリ：トランペット協奏曲ニ長調『エスティエンヌ・ロジェ』、 　4-6) ハイドン：トランペット協奏曲変ホ長調Hob.VIIe:1、 　7-10) テレマン：トランペット協奏曲ニ長調、 　11-12) レオポルト・モーツァルト：トランペット協奏曲ニ長調（M.ザイフェルト編） 　　【演奏】ピエール・ティボー（トランペット）、バンベルク交響楽団 　　　【録音】1970年12月、バンベルク/ 《CD 2》* 　1-4) ドヴォルザーク：交響曲第9番ホ短調Op.95『新世界より』 　　【演奏】ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 　　　【録音】1964年10月、ベルリン/ 《CD 3》** 　1-4) ブラームス：交響曲第４番ホ短調Op.98、 　5) ワーグナー：楽劇『ニュルンベルクのマイスタージンガー』より第１幕への前奏曲 　　【演奏】ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 　　　【録音】1961年7月（1-4）、1963年2月（5）、ベルリン/ 《CD 4》 　ワーグナー： 　　1-4) 交響曲ハ長調*、5) ファウスト序曲**、 　　6) 歌劇『リエンツィ』序曲**、7) 歌劇『ローエングリン』より「はるかな国に」***、 　8) ウェーバー：歌劇『魔弾の射手』Op.77より「この苦しみは希望を奪い…森を通り、野を越えて」*** 　　【演奏】コルネリス・ファン・ダイク（テノール）（7, 8）、バンベルク交響楽団 　　　【録音】1962年3月、ベルリン/ 《CD 5》 　ヴォルフ： 　　1) イタリア風セレナード*、2-4) 交響詩『ペンテジレア』*、 　　5) 『ゲーテ歌曲集』より第９曲：ミニョン、 　　『メーリケ歌曲集』より6) 第28曲：祈り、7) 第30曲：新しい愛、8) 第31曲：私の慰めはどこに、 　　『ゲーテ歌曲集』より 　　　9) 第1曲：竪琴弾きI「孤独にふける者は」、10) 第2曲：竪琴弾きII「私は戸口に忍び寄って」、 　　　11) 第3曲：竪琴弾きIII「涙とともにパンを食べたことのない人は」、12) 第49曲：プロメテウス、 　13)『メーリケ歌曲集』より第44曲：炎の騎士* 　　　【演奏】 　　　　イヴリン・リアー（ソプラノ）（5-8）、トーマス・スチュワート（バリトン）（9-12）、 　　　　ジークフリート・フューリンガー（ヴァイオリン）（1-4）、ウィーン・ジュネス合唱団、ウィーン交響楽団 　　　　　【録音】1968年9月、ウィーン/ 《CD 6》*** 　1) ワーグナー：楽劇『ニュルンベルクのマイスタージンガー』より第1幕への前奏曲、 　2) シュミット：歌劇『ノートルダム』より間奏曲、 　3) ヴェルディ：歌劇『運命の力』序曲、 　4) レオンカヴァッロ：歌劇『道化師』より間奏曲、 　5) マスカーニ：歌劇『カヴァレリア・ルスティカーナ』より間奏曲、 　6-10) ビゼー：歌劇『カルメン』第1組曲、 　11) モーツァルト：歌劇『魔笛』K.620序曲、 　12) ヴェルディ：歌劇『アイーダ』よりバレエ音楽（第２幕）、 　13) ウェーバー：ウェーバー：歌劇『魔弾の射手』Op.77序曲 　　【演奏】ライプツィヒ放送交響楽団（1-10）、ベルリン放送交響楽団（11-13） 　　　【録音】1954年（4, 5, 6-10）、1959年（2）、不明（1, 3）、ライプツィヒ、1954年（11）、1959年（12）、不明（13）、ベルリン/ 《CD 7》 　1-9) ヴェルディ：歌劇『オテロ』（ハイライツ） 　　【演奏】 　　　ヴォルフガング・ヴィントガッセン（テノール/オテロ）、テレサ・ストラータス（ソプラノ/デズデーモナ）、 　　　ディートリヒ・フィッシャー=ディースカウ（バリトン/イアーゴ）、モニカ・パイパー（アルト/エミーリア）、 　　　ヴァレンティン・ディックハウト（バス/ロドヴィーコ）、ハンス=ブルーノ・エルンスト（バス/モンターノ）、 　　　バイエルン国立歌劇場合唱団、バイエルン国立管弦楽団 　　　　【録音】1967年6月、ミュンヘン/ 《CD 8》 　チャイコフスキー：歌劇『エフゲニー・オネーギン』Op.24（ハイライツ） 　　【演奏】 　　　ディートリヒ・フィッシャー=ディースカウ（バリトン/エフゲニー・オネーギン）、イヴリン・リアー（ソプラノ/タチヤーナ）、 　　　ブリギッテ・ファスベンダー（コントラルト/オリガ）、フリッツ・ヴンダーリヒ（テノール/レンスキー）、 　　　マルッティ・タルヴェラ（バス/グレーミン）、ハンス・マルシュ（バス/中隊長、ザレーツキー）、 　　　ミュンヘン国立歌劇場管弦楽団・合唱団 　　　【録音】1966年7月、ミュンヘン/ 《CD 9-11》 　ワーグナー：歌劇『タンホイザー』 　　【演奏】 　　　ビルギット・ニルソン（ソプラノ/エリーザベト、ヴェーヌス）、テオ・アダム（バス・バリトン/ヘルマン）、 　　　ヴォルフガング・ヴィントガッセン（テノール/タンホイザー）、ディートリヒ・フィッシャー=ディースカウ（バリトン/ヴォルフラム）、 　　　ホルスト・R.ラウベンタール（テノール/ヴァルター）、ベルリン・ドイツ・オペラ管弦楽団・合唱団 　　　　【録音】1968年12月、1969年2月、5月、ベルリン 　*初CD化 　**世界初CD化 　***初発売	オットー・ゲルデス（指揮）
“カラヤンのプロデューサー”としても知られたドイツの指揮者の名録音を集大成　CD11枚組ボックス・セット 　ドイツ出身のオットー・ゲルデスは長年ドイツ・グラモフォンの音楽プロデューサーを務め、特にカラヤンの録音を多く手がけたことで、“カラヤンのプロデューサー”として知られていますが、実は優れた指揮者でもありました。 　今回ゲルデスが指揮者としてドイツ・グラモフォンに残した全録音が初めてまとめて発売されます。 　CD11枚組ボックス・セット。限定盤。 　これらの録音は現在ほとんどカタログから姿を消してしまっているので、非常に稀少なものです。 　未発表の音源や初CD化を含む、管弦楽の傑作の名録音が数多く収められています。 　ワーグナーの『タンホイザー』には、絶頂期のビルギット・ニルソン、ヴォルフガング・ヴィントガッセン、ディートリヒ・フィッシャー=ディースカウが、そしてドイツ語版の『エフゲニー・オネーギン』と『オテロ』のハイライツにはレンスキー役のフリッツ・ヴンダーリヒ、オテロ役のフィッシャー=ディースカウが登場します。 　　「最初から最後まで圧倒される驚異的なディスク」（ブラームス：交響曲第４番）、「光輝く音」（チャイコフスキー：『エフゲニー・オネーギン』）、「他を圧倒する」（ドヴォルザーク：交響曲第９番）、「あらゆる批判を沈黙させる」（ワーグナー：歌劇『タンホイザー』）、「鋭い解釈」（ワーグナー：交響曲ハ短調）などと称賛されています。 　　これらの録音はすべてリマスタリングされ、ブックレットにはゲルデスのキャリアについて書かれた、ピーター・クアントリルの新規エッセーが掲載されています。 　　オリジナル・ジャケット仕様。 　※録音全集と謳っている商品の中にも、稀に音源が漏れているものもございますこと、予めご了承ください。（代理店）

. DECCA
4871265 (CD) \3100→\2890 〔デジスリーヴ仕様〕	《ザ・カネー=メイソンズ～River of Music》 　1) コールリッジ=テイラー：Deep River（ザ・カネー=メイソンズによるアンサンブル編）、 　2) 伝承曲：Ar Lan y Mor（ザ・カネー=メイソンズによるアンサンブル編）、 　3) イサタ・カネー=メイソン：Hiraeth、 　4) ジョン・ヒューズ：カロン・ラン（ブライマー＆アミナタ・カネー=メイソンによる２つのヴァイオリン編）、 　5) ヘンデル：トリオ・ソナタ ト短調HWV393より第3楽章：Largo（H.ベイヤーによる2つのチェロとピアノ編）、 　6) エルガー：ため息Op.70（ヴァイオリン＆ピアノ編）、7) ショパン：幻想即興曲嬰ハ短調Op.66、 　8) リスト：コンソレーション（慰め）S.172より第3番変ニ長調、 　9) ドヴォルザーク：歌劇『ルサルカ』Op.114より「月に寄せる歌」（S.パーキンによるチェロ＆ピアノ編）、 　10-14) シューベルト：ピアノ五重奏曲イ長調D667『ます』	ザ・カネー=メイソンズ（1-3） イサタ・カネー=メイソン（ピアノ）（5, 8-14）、 ブライマー・カネー=メイソン（ヴァイオリン）（4, 6, 10-14）、 シェク・カネー=メイソン（チェロ）（5, 9-14）、 コンヤ・カネー=メイソン（ピアノ）（6）、 ジェネバ・カネー=メイソン（ピアノ）（7）、 アミナタ・カネー=メイソン（ヴァイオリン）（4）、 マリアトゥ・カネー=メイソン（チェロ）（5）、 エドガー・フランシス（ヴィオラ）（10-14）、 トビー・ヒューズ（コントラバス）（10-14）
4871276 (LP) \6200 〔180ｇ重量盤、Gatefold仕様〕
英国の多才な7人兄弟姉妹が、家族に伝わる音楽の物語を綴った2作目の共演アルバム 　【録音】2024年8月13日、ロンドン、アビー・ロード・スタジオ 　 　イギリスの音楽一家、才能あふれるカネー=メイソン家の7人兄弟姉妹による2作目の共演アルバム『River of Music』。 　1作目は2020年の『Carnival～動物の謝肉祭』で、アカデミー受賞女優のオリヴィア・コールマンや児童作家マイケル・モーパーゴとコラボレーションしたユニークなアルバムでした。 　今作では彼らが幼い頃から共に演奏してきたシューベルトの『ます』五重奏曲を中心に、彼らの祖父母が愛したクラシックの名曲を新たに編曲した作品や、ウェールズ民謡、スピリチュアル（黒人霊歌）などが収録されています。 　イサタ、ブライマー、シェク、コンヤ、ジェネバ、アミナタ、マリアトゥの7人は演奏の他、編曲もいくつか行っています。『ます』ではヴィオラ奏者のエドガー・フランシスとコントラバス奏者のトビー・ヒューズを迎えて録音しています。 　愛を追って海を渡り、シエラレオネにたどり着いたウェールズ出身の祖母、叶えられなかった自身の音楽の仕事への望みをつなぐアンティグア出身の祖父、このアルバムはカネー=メイソン家に受け継がれる音楽の糸を称えています。 　サミュエル・コールリッジ=テイラーによるアフリカ系アメリカ人のスピリチュアル『Deep River』から、ウェールズの伝統的な讃美歌『Ar Lan y Mor』まで、どの楽曲も家族のルーツと、世代を超えて語り継がれてきた物語への敬意が込められています。 　その他、ヘンデルの「ラルゴ」、エルガーの『ため息』、ショパンの『幻想即興曲』、リストの『慰め』第3番、ドヴォルザークの「月に寄せる歌」など多彩な作品が並び、この共演アルバムを通して、カネー=メイソン家の兄弟姉妹たちは、家族の絆と音楽の遺産を称える一方で、それぞれの音楽家としての芸術性と個性も際立たせています。 　2024年夏、アビー・ロード・スタジオで録音されました。 　●アルバムは作家でもあるコンヤ・カネー=メイソンによる「Grandad’s Dream」と題した物語でまとめられています。「これは私たちの家族と、私たちの音楽の源についての物語です。 　音楽は川のように世代を超えて流れてゆき、私たちが音楽を聴き、演奏する情熱は、祖父母から、そして彼らの物語から受け継がれ、その物語は彼らが私たちに伝えた場所や夢から流れてきました」。
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4871478 \3100→\2890 〔デジスリーヴ仕様〕	ジョン・ラター、デビューから58年目にして 　初の純管弦楽のニュー・アルバム 　　本格的な新作としても20年以上ぶり 　　　そして自らの指揮 　ジョン・ラター～Reflections 　ジョン・ラター： 　　1) Celebration Overture 　　2-4) Reflections 　　　（I. Prelude II. Toccata/III. Interlude/IV. Finale alla burlesca） 　　5-7) 4 Miniatures for Orchestra 　　　（I. Introduction II. Chanson Triste/III. Lullaby/IV. Dance to Your Daddy）、 　　8-10) Cityscapes 　　　（I. Big Apple/II. Lost City/III. Flower of Cities All）、 　　11) Elegy	スティーヴン・オズボーン（ピアノ）（2-4, 11）、 ジョン・ラター（指揮） ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団
祝80歳。合唱で知られた英国の作曲家、デビューから58年目にして初の純管弦楽のニュー・アルバム 　【録音】2025年1月19－20日（1-4, 11）、2021年7月12－13日（5-10）、ロンドン、シンフォニア・スミス・スクエア 　イギリスで最も愛され、尊敬され、演奏されている作曲家の一人、ジョン・ラターが2025年9月24日に80歳の誕生日を迎えるのを記念して、最新録音アルバム『Reflections』が発売されます。 　1967年のデビュー作『In Dulci Jubilo～Carols from Cambridge』から58年、ラター初の純管弦楽アルバムで、本格的な新作としても20年以上ぶりとなります。 　 　収録されているのは管弦楽のための３つの作品、『Celebration Overture』『4 Miniatures for Orchestra』『Cityscapes』と、4楽章からなるピアノ協奏曲『Reflections』とピアノとオーケストラのための『Elegy』。 　『Reflections』と『Elegy』では、名高いスコットランド人ピアニスト、スティーヴン・オズボーンと共演しています。『Reflections』は20世紀イギリス出身の偉大な作曲家たちの作品の特徴的な形式でもある、イギリスのピアノ協奏曲という世界に、新たな希望に満ちた光を投げかける作品となることでしょう。 　ラターはイギリスの合唱指揮者サー・デイヴィッド・ウィルコックスから「彼の世代で最も才能のある作曲家」と称えられました。 　●「“合唱作曲家ジョン・ラター”として知られていますが、私としては“作曲家ジョン・ラター”と呼ばれるほうが嬉しいです。合唱音楽を心から愛していますし、私の作品の大部分が合唱作品であるのは確かですが、私は、たまにあるオーケストラのために作曲する機会をいつも大切にしてきました。 　　このアルバムは私にとって初めての純粋なオーケストラ作品を集めたのものであり、構想を練り、指揮をすることは大きな喜びでした。聴いていただく皆さんにもその喜びを共有していただけたらと願っています」（ジョン・ラター） 　●「ラターに匹敵する人はいない」――『イヴニング・スタンダード』紙

＜ＬＰ＞

DG(LP)
4867248 (4LP) \27500	《ヘルベルト・フォン・カラヤン～シェーンベルク/ベルク/ヴェーベルンー新ウィーン楽派管弦楽作品集》 《LP 1》 　シェーンベルク：交響詩『ペレアスとメリザンド』Op.5 ［Side A］ 　1) I. Die Achtel ein wenig bewegt ? zogernd、2) II. Heftig、3) III. Lebhaft、4) IV. Sehr rasch / ［Side B］ 　1) V. Ein wenig bewegt、2) VI. Langsam、3) VII. Ein wenig bewegter、 　　4) VIII. Sehr langsam、5) IX. Etwas bewegt / 《LP 2》 　シェーンベルク： 　［Side A］ 　　1-5) 浄夜Op.4（弦楽合奏版） 　　　（第1曲：Grave/第2曲：Molto rallentando/第3曲：Pesante/第4曲：Adagio/第5曲：Adagio）/ 　［Side B］ 　　1-12) 管弦楽のための変奏曲Op.31 　　（Introduktion. Massig, ruhig/Thema. Molto moderato/Var.1. Moderato/Var.2. Langsam/Var.3. Massig/ 　　　Var.4. Walzertempo/Var.5. Bewegt/Var.6. Andante/Var.7. Langsam/Var.8. Sehr rasch/ 　　　Var.9. L’istesso tempo; aber etwas langsamer/Finale. Massig schnell）/ 《LP 3》 　ベルク： 　［Side A］ 　　1-3) 管弦楽のための3つの小品Op.6（第1曲：前奏曲/第2曲：輪舞/第3曲：行進曲）/ 　［Side B］ 　　1-3)『抒情組曲』からの3つの楽章 　　　　（第1楽章：Andante amoroso/ 　　　　　　第2楽章：Allegro misterioso/第3楽章：Adagio appassionato）/ 《LP 4》 　ヴェーベルン： 　［Side A］ 　　1) 管弦楽のためのパッサカリア Op.1、 　　2-6) ５つの楽章Op.5（1929年弦楽合奏版） 　　　（第1楽章：Heftig bewegt/第2楽章：Sehr langsam/ 　　　　第3楽章：Sehr bewegt/第4楽章：Sehr langsam/第5楽章：In zarter Bewegung）/ 　［Side B］1-6) 　　６つの管弦楽曲Op.6（1928年版） 　　　（第1曲：Langsam/第2曲：Bewegt/第3曲：Massig /第4曲：Sehr massig /第5曲：Sehr langsam/第6曲：Langsam）、 　　7-8) 交響曲Op.21（第1楽章：Ruhig schreitend/第2楽章：Variationen）	ヘルベルト・フォン・カラヤン（指揮） ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団
超優秀録音を新時代の音質で！　カラヤンによる「新ウィーン楽派」の管弦楽作品集が大好評「オリジナル・ソース・シリーズ」で登場 　【録音】1974年1月（LP 1）、2月（LP 2: Side B, LP 4: Side B: 7-8）、1973年12月（LP 2: Side A, LP 4: Side A）、11月（LP 3: Side B）、3月（LP 4: Side B: 1-6）、1972年12月（LP 3: Side A）、ベルリン 　 　ヘルベルト・フォン・カラヤンによるアルノルト・シェーンベルク、アルバン・ベルク、アントン・ヴェーベルンの管弦楽作品の録音がドイツ・グラモフォンより、オリジナルの4トラックおよび8トラックのテープから新たにリマスタリングされ、LP4枚組で発売されます。 　これらの作曲家はカラヤンが強い思い入れを抱いていた「新ウィーン楽派」を代表する作曲家です。 　1972年から74年にかけてベルリン・フィルハーモニー管弦楽団とともに録音されました。 　当時の優れた録音が特別に開発された技術により、全く新しい音質で聴くことができます。 　オプティマル社のプレスによる180g重量盤。 　エミール・ベルリナー・スタジオでのミックス。 　オリジナル・アートワークのゲートフォールド仕様。 　「オリジナル・ソース・シリーズ」に関する解説、録音に関する写し、オリジナルテープのカートンボックスの複写、新たに追加された写真などが掲載されています。
4867784 (2LP) \6900 〔180g重量盤、Gatefold仕様〕	《チョ・ソンジン～感動のショパン・コンクール・ライヴ2015》 　ショパン： 　《LP 1》 前奏曲集 Op.28 　　[Side A] 　　　1)-14) 第1番～第14番 / 　　[Side B] 　　　1)-10) 第15番～第24番 　《LP 2》 　　[Side A] 　　　1)-4) ピアノ・ソナタ第2番変ロ短調 Op.35 / 　　[Side B] 　　　1) 夜想曲第13番ハ短調 Op.48-1、 　　　2) ポロネーズ第6番変イ長調 Op.53『英雄』	チョ・ソンジン（ピアノ）
ショパン・コンクール優勝から10周年記念のLPリイシュー 　【録音】2015年10月　ワルシャワ（ライヴ・レコーディング） 　 　チョ・ソンジンが優勝した2015年のショパン・コンクールでの演奏を収録したDGデビュー・アルバム。 　LPは韓国限定リリースだったため、コレクターズアイテムとして大変人気を博しました。 　今回、初のインターナショナル・リリースとなります。 　●Emil Berliner Studiosによるハーフスピード・マスタリングで、オーディオ・マニアも納得の音質。 　●大型DGカルトゥーシュ付きの新アートワーク

SIGNUM

CHANNEL CLASSICS

CYPRES RECORDS

FUGA LIBERA

MARCHVIVO

NAXOS

TEMPERAMENTS

BERLIN CLASSICS

シンディ・モアメド （ヴィオラ）
ジュリアン・クァンタン （ピアノ）
ワッシム・ムクダド（ウード）
セルダル・セダン （リク）

299MUSIC

コウベレックス

HARMONIA MUNDI

FIRST HAND RECORDS

GENUIN

RICERCAR

ARCANA

ALPHA CLASSICS

MELODIYA×OBSESSION

BERLINER PHILHARMONIKER RECORDINGS